Această postare este depusă sub:

Pagina principală evidențiază,
Interviuri și coloane

Jamie S. Rich este scriitorul de cărți precum 12 motive pentru care o iubesc (cu Joëlle Jones), iubesc felul în care iubești (cu Marc Elerby), The Everlasting, și am fost cineva mort. Luna aceasta, el are trei cărți noi disponibile pentru precomandă; Un băiat tânăr și o fată (cu Natalie Nourigat) și Check Checkers Vol. 3 (cu Nicolas Hitori de și Joëlle Jones) de la Oni Press și It Girl and the Atomics Round Two: The World este plat (cu Mike Norton și Natalie Nourigat) din Image. Roger Ash de la Westfield a vorbit recent cu Rich pentru a afla mult mai multe despre aceste cărți.

Un băiat tânăr și o fată

Westfield: Să începem cu un băiat tânăr și o fată. De unde a venit ideea pentru această poveste?

Jamie S. Rich: Adevăratul început a fost că Natalie Nourigat a avut câteva proiecte cu Oni ​​pe care urma să le facă singuri, dar i s -a sugerat că, pentru prima ei ocolire, ar trebui să lucreze cu un scriitor, așa că ea Nu ar trebui să -și taie dinții făcând întregul proiect. A venit la mine pentru că am lucrat împreună la niște lucruri scurte și m -a întrebat dacă vreau să colaborez. Deci, într -adevăr, totul a început cu noi vorbind și să ne dăm seama ce fel de poveste am vrut să facem împreună. A fost un adevărat dialog. Știam că vrem să facem ceva care să fie atât interesant din punct de vedere vizual, dar sincer emoțional. Odată ce am venit cu ideea de a o stabili în viitor, am putea avea inteligență artificială, ceea ce a fost o idee mare pe care am vrut să o punem în ea. Conceptul este, în esență, un gen „Night Night” în care ieșiți cu cineva și aveți o noapte împreună și tot felul de bulgări de zăpadă și scăpați de sub control. În această lume, am putea juca cu ideea de alegeri și ce vei face mâine când mâine este atât de incert. Oamenii sunt înlocuiți cu mașini. Acel tip de lucru. Sună foarte greu, dar în realitate este o poveste ușoară, cu multă comedie, romantism și acțiune. Dar ne -am dorit și ceva diferit în spatele ei.

Un băiat tânăr și o fată de previzualizare pagina 1. Artă de Natalie Nourigat.

Westfield: Ce puteți spune despre cele două personaje care merg la întâlnire?

Rich: Se întâlnesc la o petrecere în care acest bărbat își reintroduce mama în lume. Ea a murit, dar el a cumpărat o simulare a robotului, astfel încât el nu trebuie să o lase niciodată. Ei sunt o legătură pentru cât de ciudat și înfiorător este. Travis este un student care urmează să absolve, dar majorul său a fost etica digitală și habar nu are ce va face cu asta. El are unul dintre acei majori în care îi place: „De ce mi -am făcut asta? De ce am trecut prin toată această educație și există atât de puține aplicații utile ale acesteia? ” El caută care va fi următorul său pas, în timp ce Charley urmează să fie repartizat la un program de lucru și așteaptă să iasă a doua zi. Deci aveți doi oameni diferiți; Unul care nu își poate da seama ce va face și unul care știe exact ce vrea din viață și așteaptă cu nerăbdare. Acesta este motivul pentru care au un ceas care bifează relația lor.

Un băiat tânăr și o fată de previzualizare a paginii 2. Art de Natalie Nourigat.

Westfield: Ce zici de inteligența artificială te -a făcut să vrei să o folosești ca parte a poveștii?

Rich: S -a ajuns la această idee de alegeri. Există întrebări în cadrul poveștii despre acești androizi foarte viață, care simulează exact cum este să fii uman și să -i înlocuiască pe oameni, au capacitatea de a alege? Lucrul dintre Charley și Travis este că, în mintea lui, pentru că s -a înscris pentru un program guvernamental, ei urmează să -i ofere slujba pe care vor să o ofere și trebuie să o accepte. Se întreabă dacă este mai bună; Cu toții renunțăm la alegerile noastre? O parte din ea este că nu am dorit să avem setul de benzi desenate convenționale ale șefilor de vorbă în lumea reală, unde nu erau prea multe de privit. Am vrut să construim un viitor de la sol, astfel încât să putem avea mașini zburătoare și diferite dispozitive. Future Realm are un sistem de clasă care se bazează pe locul în care locuiți într -o clădire. Așadar, dacă este un zgârie-nori, cu atât sunteți mai sus, cu atât mai bine sunteți și săracii sunt lăsați în partea de jos. Ne -a oferit mult mai multe posibilități pentru ceea ce personajele ar putea ajunge până în acea noapte. Există, de asemenea, întrebarea cu cine se confruntă, cine este real și cine nu.

Un băiat tânăr și o fată de previzualizare pagina 3. Artă de Natalie Nourigat.

Westfield: În timp ce citeam descrierea cărții, m -am întrebat dacă vreunul dintre acestea este inspirat de locul în care suntem astăzi și cum poți fi afară și să -i vezi pe toți în phoines în locul oamenilor cu care sunt.

Bogat: într -un anumit grad, există personaje care vin în OND care încearcă să le contacteze și să le telefoneze sau să le trimită text. O ducem la extremă, deoarece tehnologia continuă să crească și peste tot, cineva te poate găsi și te poate privi. Apare și există sigurtelefoane inteligente și acel tip de comunicare. După petrecere, Travis îl urmărește de fapt pe Charley folosind social media. Deși nu a fost conștient, „Să reflectăm asupra modului în care este lumea noastră”, asta s -a strecurat în timp ce o scriam.

Un băiat tânăr și o fată previzualizare pagina 4. Artă de Natalie Nourigat.

Westfield: Ați făcut o serie de povești care se ocupă de relații. Ce găsiți atât de fertil despre subiectul respectiv?

Rich: Ceea ce este interesant este că cu cât fac mult mai mult, cu atât devine mai greu să vină cu un concept ca un băiat tânăr și o fată. Mă gândeam că puteți merge „atâta timp cât am o fată care îmi place și un bărbat care îmi place, le pot pune împreună și pot spune o poveste.” În timp ce încercam să ne dăm seama ce a făcut această poveste diferită, mi-am dat seama că aceasta este provocarea constantă de a face povești bazate pe relații-cum pot spune altceva. Cum va sta acest lucru în afară de 12 motive pentru care o iubesc sau unul dintre romanele mele? La ce se rezumă în esență este că sunt fascinat de oameni. Sunt fascinat de modul în care se înțeleg. Orice poveste pe care o veți spune trebuie să aibă acest tip de element uman. Nu mă interesează cărțile în care personajele sunt doar un fel de automat care servesc complotul. Mă aștept ca multe dintre acestea să iasă din divertismentul de acasă pe care l -am consumat de -a lungul vieții, de la muzică pop la filme vechi; Întotdeauna există un fel de element romantic. Chiar și făcând m -ai ucis și ai scris cărți de crimă, există întotdeauna un fel de relație centrală cu ea. O mare parte din ceea ce ni se întâmplă ca oameni se bazează pe modul în care ne simțim despre ceilalți și cum vrem să -i tratăm pe ceilalți. Cred că de aceea mă întorc la asta.

CHECKERS SPELL VOL. 3

Westfield: De asemenea, este solicitată în această lună este o nouă carte de verificare ortografică. Pentru persoanele care poate nu au citit volumele anterioare, ce ar trebui să știe despre carte?

Rich: Sperăm că este un lucru pe care îl pot sări și să iasă și să poată ridica orice volum și să -l încânte. Premisa de bază este că sunt trei fete care, când erau mici, au pus mâna pe cartea de vrăjitoare a vrăjitoarei. Pentru că au avut -o pentru că erau copii, au crescut cu capacitatea de a efectua magie. Din păcate, pentru colegii lor de clasă, nu sunt cei mai drăguți copii de la bloc. Tehnic sunt fetele care implică și își desfășoară liceul folosind magia. Întotdeauna mi -a plăcut comediile nepoliticoase de liceu și am vrut să fac așa ceva, dar să -i dau o răsucire specială. Dacă vă place umorul de insultă și umorul brut, verificatorii de ortografie pot fi foarte bine cartea pentru dvs. Are elementul adăugat al minunatului în care apar demonii și tot felul de shenanigani. În cel de -al treilea, ei merg la bal și, în funcție de tipic cu ei, descoperă că s -au enervat de anumiți oameni și anumite forțe mitice se aliniază împotriva lor și trebuie să se apere.

CHECKERS SPELL VOL. 3 Previzualizare Pagina 1. Artă de Nicolas Hitori de.

Westfield: Cine sunt cele trei fete?

Rich: Mă joc cu arhetipul vital pe care îl vedeți în filme precum implică fete și Heathers. Există Cynthia, care este cea prismă, Jesse este cea inteligentă și Kimmie care este Badass. Sunt un trio de tricotat destul de apropiat. O mare parte din ceea ce cartea ajunge să fie, în ciuda tuturor insultelor aruncate înainte și înapoi, este acea prietenie adolescentă pe care cel puțin o aveam. Palii mei și cu mine eram cu toții SmartAsses și ne -am ales cu toții unul pe celălalt. Acesta a fost doar calea noastră. Este ca și cum aș putea spune ceva rău despre familia mea, dar nu poți. Același lucru cu prietenii mei. În cele din urmă, toate cărțile ajung să fie despre modul în care aceste fete se formează împreună, în ciuda faptului că, la suprafață, se pare că se urăsc reciproc. În realitate, sunt cei mai buni prieteni.

CHECKERS SPELL VOL. 3 Pagina de previzualizare 2. Artă de Nicolas Hitori de.

Westfield: Așa am fost și prietenii mei.

Rich: Este o dinamică socială ciudată, în care într -o zi cineva este deasupra și a doua zi, sunt pe fund, dar toată lumea se iartă reciproc până la urmă.

CHECKERS SPELL VOL. 3 Previzualizare pagina 3. Artă de Nicolas Hitori de.

Westfield: Lucrați cu doi artiști din carte. De ce ai decis să faci asta?

Rich: Inițial, poveștile au ieșit dintr -o schiță pe care Joëlle Jones a făcut -o din aceste trei fete pe care le -a văzut la un bar și mi -a plăcut foarte mult schița. La un moment dat, niciunul dintre noi nu își poate aminti exact cum s -a întâmplat, fie că a fost ideea ei sau ideea mea, am ales să luăm acele personaje și să construim o poveste în jurul lor. La vremea respectivă, făceam că m -ai omorât și Joëlle avea alte misiuni și era evident că va dura mult timp pentru ca ea să ajungă la ea. Atunci am cunoscut -o pe Nicolas Hitori de MySpace, asta a fost cât timp în urmă și am crezut că arta lui este ideală pentru asta. Ceea ce am făcut a fost, în esență, am împrumutat modelul pe care l -am folosit pe sălbatici fără speranță, unde fiecare număr avea doi artiști diferiți și unul a desenat povestea principală și unul a atras flashback -uri care au luminat ceea ce se întâmplă în narațiunea principală. În esență, am smuls acea structură de la Jen Van Meter și l -am făcut pe Joëlle să facă toate flashback -urile. O singură recenzie suntAlly i -a plăcut, a explicat că, în realitate, fetele erau mult mai umane când erau mai tinere înainte de a avea toate aceste puteri și astfel arta lui Joëlle le arată mult mai realist și obțin mult mai mult cartoonie cu cât îmbătrânesc. M -am gândit că aceasta este o teorie destul de bună pe care urma să o adopt și să mă prefac ca și cum am face asta intenționat.

It Girl & the Atomics Round Two

Westfield: De asemenea, solicitată luna aceasta este noua fată IT și colecția Atomics. Există ceva ce doriți să spuneți despre asta?

Rich: Da. Fata a avut o curbă de învățare într -o anumită măsură. Chiar mi -am luat picioarele în ceea ce privește cum să scriu o poveste de supereroi de a doua poveste și am sfârșit concentrându -mă mai puțin pe povestea mai lungă și complicată, așa cum am făcut -o în primele cinci probleme și am făcut povești mai scurte, care au fost mult mai multe despre distracția Și arătându -i o fată care pleacă în aventuri de supereroi. Mă simt ca, creativ, am devenit din ce în ce mai puternici. Sunt foarte mulțumit de modul în care s -au reunit cele de -a doua șase probleme. De asemenea, a fost distractiv să continui să lucrezi cu Mike Norton, dar și să -l aducă pe Natalie Nourigat. Am fost deja făcuți cu un băiat tânăr și o fată de ceva vreme, așa că a fost bine să reamintiți cu ea. Găsesc că scrierea mea se adaptează cu adevărat, sau mă adaptez la cine lucrez. Simt că cele două probleme pe care le -a făcut nu s -ar fi întâmplat fără să o implice; Nu aș fi venit cu același tip de personaje. Simt că dacă oamenii lipsesc doar o carte de supereroi distractivă pe care o poți ridica oricând și doar să citești și nu trebuie să -ți faci griji pentru un catalog imens de continuitate, aceasta este cartea pentru tine. Asta mi -am dorit din cărțile mele de supereroi, așa că am scris în esență al meu.

Westfield: Ce puteți spune despre poveștile care sunt în volum?

Rich: Există șase probleme și trei povești diferite, deși două dintre ele se conectează împreună. Este similar cu un băiat tânăr și o fată, prin faptul că se întâmplă multe; Roboți mari pentru a lupta, există foarte multe tehnologii care există chiar dincolo de parametrii lumii reale. Ca personaj, It Girl continuă să crească și să se dezvolte și să devină protejată în meseria ei de supererou. O mare parte din distracția de a -i scrie este continuu să vină cu lucruri pe care le poate folosi în aventurile ei. Puterea ei este că poate atinge orice și potrivite acele proprietăți. Pe măsură ce scriu poveștile, provocarea devine cum găsesc modalități noi și inventive pentru ca ea să folosească acele puteri pentru a ieși din orice blocaj în care se află? De data aceasta, am creat pe toți răufăcătorii pe cont propriu, astfel încât există o varietate de personaje, inclusiv un grup de micuți copii inspirați de Jack Kirby, care sunt foarte spioni, dar sunt toți la nivel de junior. Există un om care are viață eternă. Aceste tipuri de parcele; Parcelele tale de supereroi din epoca de argint de bază.

Westfield: Seria s -a încheiat. Speri să te întorci și să faci mult mai mult cu fetița în cele din urmă?

Rich: Da. A existat un fel de convergență a circumstanțelor. Mike Norton, care desenează ca patru cărți pe lună, lucrează la Revival, The Răspuns! Avea să fie nevoit să se relocă și existau doar alte circumstanțe în spatele scenei care s -au aliniat acolo unde avea sens să -l închidă o perioadă. Am un al treilea arc de poveste pe care mi -ar plăcea să -l fac la un moment dat, dar aștept ca momentul să fie corect, să -l găsesc pe artist să o facă și să văd cum am vrut să mergem de acolo. La un moment dat, Mike Allred se va întoarce și pentru a face Madman, așa că va fi și un element atunci când vom reveni să facem o altă fată.

Westfield: Aveți toate acestea ieșite acum. Aveți alte proiecte în lucrări?

Rich: Lucrul amuzant în a avea trei cărți în previzualizări este că toate ies la o lună distanță; Septembrie, octombrie și noiembrie. Deci, cel puțin va fi răspândit puțin. Mai am multe altele. Am o carte cu Dan Christensen care ar trebui să se întâmple cândva la începutul anului 2014 la Oni Press. Voi avea câteva proiecte cu un artist pe nume Megan Levens, pe care îl mergem

Acest post este depus sub:

Pagina principală evidențiază,
Interviuri și coloane

Nefiltred: Ralph Bakshi complet

De Roger Ash

Îmi place animația. Chiar și când eram la Junior High și nu a fost mișto, am așteptat cu nerăbdare fiecare lungmetraj nou de la Disney. De -a lungul anilor, am aflat că există o serie de oameni care au probleme cu Disney și filmele lor. Vor ca cineva să facă ceva diferit. Ceva mult mai personal. Ceva mult mai mult adult. Cineva a făcut asta, având în vedere că anii 70 și numele său este Ralph Bakshi.

Ocupația timpurie a lui Bakshi în animație a inclus un stint la Terrytunes, studioul care ne -a adus Mighty Mouse și Heckle și Jeckle, unde a creat bizarul echipe de supereroi, The Mighty Heroes. Iată unul dintre aceste desene animate clasice.

Dar a fost primul său lungmetraj care l -ar marca pentru totdeauna ca un rebel. Bakshi a adaptat personajul lui Robert Crumb, Fritz the Cat la filmul de animație și ne-a adus prima caracteristică de desene animate clasificate în X. Disputa părea să urmeze producțiile lui Bakshi, cum ar fi traficul greu, Coonskin (AKA Street Fight), iar hi Good Lookin ”au fost criticate pentru violența lor, temele pentru adulți și stereotipurile etnice. În același timp, o serie de fani au aplaudat Bakshi pentru crearea de filme personale provocatoare.

Am luat cunoștință pentru prima dată de munca lui Bakshi când un prieten și am văzut vrăjitori la un spectacol târziu de noapte în liceu. Amestecul de fantezie și satiră socială al filmului a fost un amestec imbatabil pentru creierul meu adolescent. Și nu a rănit că prințesa Elinore a fost destul de al naibii de sexy. Am fost agățat. Am devenit fan Bakshi. (Ca o notă laterală, Wizards a fost primul film în care Bakshi a folosit o utilizare substanțială a rotoscopingului, care i -a câștigat ire a unor fani ai animației.)

Bakshi a continuat să realizeze filme, inclusiv Lord of the Rings, American Pop și Cool World, dar a fost întoarcerea la rădăcinile sale care i -a adus unele dintre cele mai înalte aclamări critice ale carierei sale. În 1987, CBS a debutat Mighty Mouse de Bakshi: The New Adventures sâmbătă dimineață. Această refacere a Mighty Mouse a fost fidelă personajului, dar și distracției, ireverente și a prezentat unele dintre cele mai bune animații făcute pentru TV în ani. Dar litigiul l -ar urma chiar aici. În episodul The Littlest Tramp, care a fost regizat de John Kricfalusi, care va crea ulterior Ren & Stimpy, reverele Donald Wildmon a devenit convins că mouse -ul puternic a smuls cocaina și nu avea să stea pentru asta. El a informat părinții din grupul său de pază să nu -și lase copiii să se bucure de acest desen animat „oribil”. Din păcate, seria a durat doar un sezon și jumătate, dar rămâne un favorit al meu.

Acest lucru nu este decât un scurt timp de Bakshi și de munca sa. Dacă doriți să aflați mai multe, vă sugerez cu mare drag să vă confruntați: Ralph Bakshi complet de Jon M. Gibson și Chris McDonnell, care își examinează întreaga ocupație și prezintă pagini de artă uimitoare din filmele sale. Este o privire grozavă la unul dintre rebelii de animație.

Cumpărare

Nefiltred: Ralph Bakshi complet

Acest post este depus sub:

Pagina principală evidențiază,
Interviuri și coloane

„Beau Smith. Am scris asta, am luat prânzul cu Stan Lee și încă visez la Jeannie. ”

de Beau Smith

Ca un copil foarte mic, am citit cărți de benzi desenate cu ceea ce mă refer la un abandon nechibzuit. Nu m -am oprit să mă gândesc foarte mult, le -am citit. Din când în când aș lega o continuitate a personajului sau a unei povești anterioare, dar de multe ori le -am citit și le -am luat la valoarea nominală.

Fantastic Four #42

Pe măsură ce am îmbătrânit puțin, spre Jr. High Vârsta, am început să văd alte straturi pentru a citi și colecta benzi desenate. Chiar și la acea vârstă fragedă, am început să mă îngrijesc mai bine de benzile desenate, nu așa că le -aș putea vinde decenii mai târziu despre ceea ce se va numi internet, ci pentru că am încântat -o și am vrut să am grijă de ele, mai ales, așa că aș putea Citiți -le din nou și din nou. Am avut o mândrie în organizarea lor, plasându -le în pungi de depozitare a alimentelor din plastic (atunci nu existau pungi Mylar) și, de asemenea, găsind doar cea mai bună cutie goală de la magazinul alimentar care să se potrivească cu stive ale benzilor desenate.

„Doar o altă zi în oraș pentru Superman și reînnoirea urbană.”

Fantastic Four a fost cartea care m -a determinat cu adevărat să mă bucur de continuitate (cu moderație) și dezvoltarea personajelor. De asemenea, am început să -mi dau seama că trebuie să suspendat necredința. Eram mult mai conștient de ceea ce se întâmplă în jurul meu în lume, când nu mă gândeam la mine și la nevoile, dorințele și dorințele mele. Știam că nu există nicio modalitate în care Fantastic Four ar putea să se plimbe cu adevărat pe străzile din New York, chiar și în uniformele lor de guler albastru, fără a provoca panică largă sau perturbare a orașului. Nu exista nicio cale ca Spider-Man să se poată trece de la clădire la clădire, fără ca poliția să o oprească mai devreme sau mai târziu. Doar gândul la Iron Man care zboară în jurul a rupt tot felul de legi aeriene. Superman care combate un extraterestru major sau maimuță uriașă și daunele colaterale pe care le -ar provoca, ar fi suficientă pentru a închide orice fel de grilă pe care o aveam. Haos în masă. Lumea reală nu ar putea să o facă. Am știut că. Cu toate acestea, nu mi -a interesat. Nu pentru că eram egoist, am fost, ci pentru că la cumpărare pentru a mă încânta de această carte de benzi desenate, a trebuit să mă fac să cred că totul poate funcționa.

La fel a fost la fel cu emisiunile TV. Haide, insula lui Gilligan, visez la Jeannie (și eu am făcut -o) sau chiar la omul din U.N.C.L.E.? Toți cerșea, pledau cu mine să -mi suspend necredința și am făcut -o cu bucurie.

Pe măsură ce am îmbătrânit, liceul și facultatea, dorința mea de a -mi suspenda necredința a început să se simtă prea multă muncă. Poveștile de benzi desenate de la Marvel și DC Comics începeau să fie scrise de bărbați care erau cititori ca mine și nu erau prea mari decât mine. Au adus o distragere la benzile desenate pe care nu le mai aveam înainte. Scriau personajele cu care am crescut amândoi, dar încercau să le facem la fel de adulte pe cât am devenit și noi. Nu s -a plasat prea bine. A fost mai greu să -mi suspend necredința, deoarece era fie prea departe, fie prea aproape de realitate. Nu am citit cărți de benzi desenate pentru realitate, lumea reală mi -a oferit mult mai mult decât suficient. În Viet Nam a avut loc războiul, președintele Nixon devenea provocator și a fost prins, drepturile civile, greșelile civile și femeile nu erau prea mulțumite la vremea respectivă. Chiar nu voiam toate acestea să se scurgă în benzi desenate. Am avut ziare și TV pentru asta. Poate că a fost gustul meu personal pentru evadare, poate că am crescut mai vechi, iar stilul de benzi desenate de povestire a început să se afle cu mine, nu sunt sigur. Voi spune că nu am cumpărat sau am citit niciun benzi desenate în acea vârstă de 15 ani adulți din viața mea.

„X-Men #94. M-am intors!”

Abia la începutul anilor 1980, am început să mă întorc încet în citirea benzi desenate. Am fost căsătorită, am avut un copil, am lucrat și a fost doar un moment șanse când am intrat într-un magazin de benzi desenate, care era încă un lucru destul de nou și am văzut o carte numită The X-Men. Ei bine, nu am citit X-Men pentru că despre numărul 50. Acest număr, #94, părea interesant, dar cu greu am recunoscut niciunul dintre personaje. Totuși m -a făcut curios. L -am cumpărat. Am citit-o. M -am întors!

Ghidul cumpărătorilor de benzi desenate

Asta a început un proces în care a început o nouă vânătoare. Am avut o încercare de a găsi și de a cumpăra multe dintre benzile desenate pe care le -am ratat pentru că aproximativ clasa a X -a. Trebuie să recunosc, vânătoarea a fost o parte majoră a distracției. Acum existau magazine de benzi desenate și convenții de benzi desenate. Benzi desenate nu mi -au fost niciodată disponibile până acum. Au fost reviste precum The Comic Reader și ghidul cumpărătorului de benzi desenate, unde mi s -au oferit mult mai multe informații despre benzile desenate decât mi -am imaginat vreodată. A fost o lume nouă și s -a întâmplat în timp ce eram ocupat să fac alte lucruri despre care legea nu ar trebui să știe niciodată. M -am întors!

M -am întors cu o răzbunare. Am intrat în compania de benzi desenate în 1987 și am fost aici de atunci. Am îndeplinit o mulțime de visuri din copilărie, scriind practic fiecare editor important de benzi desenate (ExcepT Marvel Comics, prima mea dragoste) și am luat prânzul cu Stan Lee de două ori. Lista mea de vise se împlinește sunt multe și, într-un fel, am X-Men #94 și capacitatea de a suspenda necredința pentru a mulțumi pentru toate.

Astăzi, citirea mea de benzi desenate este plină de lucruri vechi și noi. Nu cumpăr și nu citesc la fel de numeroase benzi desenate ca mine în tinerețe, dar am cumpărat și citesc mult mai mult decât am făcut-o în mijlocul meu. Cred că am găsit un echilibru bun și acesta este un lucru bun.

Există filme de benzi desenate, emisiuni TV, jucării și multe altele. Toate aceste lucruri la care am visat ca un copil. S -au împlinit și dincolo de ceea ce am crezut vreodată. Asta nu înseamnă că încă nu am obiective de benzi desenate. Încă vreau să scriu în cele din urmă câteva benzi desenate Marvel, încă vreau să văd personaje pe care le -am creat vin la viață la TV sau în filme și nu mi -ar plăcea să iau din nou prânzul cu Stan Lee.

Poate dacă îmi suspend doar necredința, se va întâmpla.

Amigo -ul tău,

Beau Smith

Ranch Flying Fist

www.flyingfistranch.com

Release Media-Diamond Book Distribuitor a fost numit Special Around The World Furnizor pentru Nava Ghost All-New Imprint de la Seven Seas Entertainment.
„Am văzut rezultate puternice ale vânzărilor cu titlurile noastre de manga mature, precum și suntem încântați să adăugăm acum o amprentă specializată în catalogul nostru divers”, a declarat editorul Seven Seas, Jason DeAngelis. „Sunt pozitiv că Diamond este partenerul perfect pentru a distribui titluri de nave fantomă, precum și pentru a promova aceste cărți anticipate fierbinte către publicul potrivit.”

„Am o ofertă excelentă de respect, precum și admirație pentru șapte mări, precum și ce a făcut Jason cu Manga de -a lungul anilor”, a comentat vicepreședintele executiv al distribuitorilor de cărți de diamante, Josh Hayes. „Obținerea posibilității de a lucra cu el la această nouă amprentă este atât extrem de interesantă, cât și o mișcare extrem de mare pentru Diamond. Așteptăm cu nerăbdare să vedem tot ce face cu nava fantomă. ”

Amprenta navei fantomă se va specializa în titluri de manga mature atât în ​​tipărire, cât și în manga digitală. Odată cu introducerea amprentei, două noi licențe au fost adăugate la ardezia publicațiilor din titlu de la editor: Yuuna, precum și la bântuirea Hot Springs de Tadahiro Miura, precum și la sfârșitul lumii de Harem de Link, precum și de Kotaro Shono.

Yuuna, precum și izvoarele termale bântuite
Fără adăpost, precum și bântuit de fantome, liceul Kogarashi consideră că norocul său s-a transformat în cele din urmă atunci când descoperă Yuragi-su-o internare accesibilă, care a fost anterior un Hot Springs Inn, acum plin de chiriași de sex feminin super sexy, scump. Dacă Kogarashi își poate folosi capacitățile spiritului pentru a alunga fantoma care bântuie hanul, poate chiar online acolo fără chirii! Cu toate acestea, atunci când fantoma, o adolescentă minunată pe nume Yuuna, apare înaintea lui, Kogarashi are milă de ea, precum și nu este atât de sigură despre exorcism. Va ajuta să salveze Yuuna de a ajunge să fie un spirit rău? precum și ce trucuri supranaturale dețin celelalte consilieri?

Harem de sfârșit din lume
Virusul Man-Killer: o boală letală care a eradicată 99,9% din populația masculină din lume. Mizuhara Reito a fost în somn criogenic în ultimii cinci ani, lăsând în urmă Tachibana Erisa, femeia viselor sale. Când Reito se trezește de la înghețarea profundă, el iese într-o lume nouă înfiorătoare de sex, unde el însuși este cea mai valoroasă resursă a planetei. Reito, precum și alte patru știfturi masculine sunt oferite vieți de înaltă calitate, precum și o singură misiune simplă: repopulează lumea prin impregnarea cât mai multor femei! Totuși, tot Reito își dorește să -l descopere pe Erisa lui prețuită care a dispărut în urmă cu trei ani. Poate Reito să reziste tentației, precum și să descopere singura lui iubire adevărată?

„Am ascultat ceea ce își doresc fanii noștri, precum și aceste două serii s-au plasat cu siguranță în sondajele noastre pentru vizitatori”, afirmă redactorul șef al șaptelor Seven Seas, Adam Arnold. „Ambele titluri de harem atractive funcționează arta uimitoare pe care o așteaptă publicul nostru, precum și sunt perfecte pentru noua noastră linie de nave fantomă pentru cititorii mai în vârstă.”

Seven Seas va prezenta noua sa amprentă a navei fantomă pentru vizitatorii mai în vârstă, cu trei titluri deja anunțate: să -i placă Ru Vol. 1-2 Omnibus (5 decembrie 2017), să-i placă Ru Darkness vol. 1 (5 decembrie 2017), precum și Yokai Women Vol. 1 (2 ianuarie 2018).

Comercianții cu amănuntul actuali care se gândesc să comande titlurile de nave fantomă sunt motivați să ia legătura cu reprezentantul contului lor de diamante, în timp ce noii comercianți care se gândesc să cumpere titluri de nave fantomă ar trebui să ia legătura cu noul departament de conturi Diamond la newaccounts@diamondcomics.com sau prin telefon la 443- 318-8001.

Despre Ghost Ship – Înființată în 2017, Ghost Ship este o amprentă pentru vizitatori maturi a Seven Seas Entertainment, un editor care se concentrează pe aducerea celor mai buni manga japonezi, precum și romane ușoare către publicul din America de Nord din 2004. este distribuit de Diamond Book Distributors. Pentru mai multe informații, consultați GhostShipManga.com, precum și SevenseSeSententerting.com

Despre Diamond Book Distribuitori-Diamond Book Distribuitori (DBD) este o divizie a Diamond Comic Distribuitors, Inc., precum și este dedicată să facă o alegere largă a romanelor sale grafice, precum și a altor produse de cultură pop oferită librăriilor, bibliotecilor, școlile, vânzătorii de masă, precum și mai mulți la nivel mondial. Echipa noastră de experți este dedicată asistenței editorilor de clienți ai DBD să -și spună poveștile, să își dezvolte afacerile, precum și să ajungă la noi clienți. Lucrăm pentru a oferi informații în fiecare etapă a procesului de publicare – de la conceptul preliminar, până la marketing, vânzări, precum și distribuție.

DBD este casa unui număr de editori de clasă mondială, inclusiv Picture Comics, editor al The Walking Dead, Saga, Monstress, precum și Spawn; Dynamite Entertainment, editor al lui James Bond, Red Sonja, precum și Vampirella; Valiant Entertainment, editor al Bloodshot, Ninjak, precum și X-O Manowar; Pe lângă Publishers Gemstone Publishing, Lion Creatnull

, această publicație este depusă în conformitate cu:

Pagina principală evidențiază,
Comunicat de presă

Captain Success, precum și Galactic Rangers #6

8 octombrie 2014, Mt. Laurel, NJ: Dynamite Home Entertainment este fericit să expună lista uimitoare de abilități de benzi desenate pentru succesul căpitanului, precum și Galactic Rangers #6, capitolul final cufundat de simțuri a interpretării lui Joe Casey pe tradiționalul Jack Jack Jack tradițional Creația Kirby. Prezentarea rutinei de serie Nathan Fox împreună cu contribuitorii invitați Benjamin Marra, Dan McDaid, Jim Mahfood, Michel Fiffe, Nick Dragotta, Tradd Moore, precum și Market Grant Morrison (Batman, precum și Robin, Final Crisis), această întreprindere specială de colaborare va fi va fi va fi va fi va fi va fi de colaborare special Loviti rafturile magazinelor în ianuarie.

„Există un moment care apare în istoria oricărui tip de mediu creativ care îl definește cu adevărat. Acesta este unul dintre acele momente ”, afirmă Joe Casey, apreciat scriitor de sex, The Uncanny X-Men, precum și Superman. „A șasea noastră problemă este motivul pentru care Johannes Gutenberg și-a născut invenția care schimbă cultura. În acordul cu ceea ce am realizat aici, chiar și pâinea feliată o poate suge. La fel ca și pe deasupra realizării inovatoare uriașe a faptului că toți acești artiști care contribuie la această problemă, de asemenea, vom face, la fel de bine, pentru toți – să facem o conexiune conceptuală explicită pe care Kirby însuși a arătat -o doar în fuga sa. Adevărata istorie a căpitanului succesul va fi în cele din urmă dezvăluită! Este totul nou, precum și este vorba de toate zeii, ca să nu mai vorbim de supunerea părții întunecate a originilor victoriei. Vânzătorii din întreaga lume ar trebui să cumpere des, precum și să cumpere. ”

Succesul căpitanului, precum și previzualizarea Galactic Rangers Pagina 1.

De la introducerea sa în august, căpitanul Success, precum și Galactic Rangers se străduiesc să împingă toate limitele povestirii secvențiale – un obiectiv nobil pe care echipa sa inovatoare speră cu adevărat să poată onora tradiția lui Jack Kirby. Un scriitor/artist legendar al cărui stil vizual, precum și sens de stil au definit epoca de argint a benzilor desenate, Kirby a introdus pentru prima dată personajul de succes al căpitanului în public în 1984, într -o perioadă de libertate inovatoare nelimitată. După ce a luat cârma noilor miniserie de succes a căpitanului dinamitei, Joe Casey a recrutat artiști cu stiluri de artă extrem de unice, precum și experimentale, acei ilustratori a căror viziune ar putea transcende limitările fizice percepute ale mediului.

După cinci probleme de aventură care se întinde pe stele, în care echipa tigrului și-a pierdut căpitanul prețuit (iar eroul titular a suferit o transformare incredibilă), problema finală a seriei de succes a căpitanului promite ceva pe care Jack Kirby a împiedicat-o pe vizitatori cu numeroși ani în urmă, Cu toate acestea, numai în trecere: originea trucului a căpitanului victoriei. Este o poveste atât de mare la scară, încât s-ar putea spune doar de o adunare de artiști comici ultra-talentați.

Succesul căpitanului, precum și Galactic Rangers Preview Pagina 2.

„Sunt doar impresionat de creatorii incluși în acest proiect”, afirmă Nick Barrucci, CEO, precum și editorul Dynamite Entertainment. „Problemă după problemă, Joe Casey, Nathan Fox, precum și contribuabilii noștri speciali au făcut unele lucrări uimitoare. Cu toate acestea, această ultimă problemă – ei bine, este cireșa deasupra. Jack Kirby ar fi atât de mândru. ”

În ceea ce privește partea lor în proiectul Captain Success, o serie de artiști care contribuie trebuie să se conformeze pentru a spune:

Grant Morrison (Batman, precum și Robin): „Am scris câteva personaje Jack Kirby în trecut, însă șansa de a desena unul a fost la fel de mare să treacă – așa cum a fost posibilitatea de a lucra pe un scenariu de către de neoprit Joe Casey. L-am înțeles pe Joe de mulți ani, precum și amândoi devotati ai regelui, precum și Kosmos-ul său, cu toate că Captain Success marchează primul nostru parteneriat, precum și prima noastră posibilitate de a ne bucura împreună. Înțelegeți forajul, soldații din zonă; Nu întrebați! doar cumpara!”

Succesul căpitanului, precum și previzualizarea Galactic Rangers Pagina 3.

Benjamin Marra (arborele de uz casnic hip hop): „A fost un vis pentru mine să desenez personaje, precum și idei produse de imaginația legendară a lui Jack Kirby. Contribuția uimitoare a lui Kirby la o cultură proeminentă este la fel de necunoscută, de majoritatea maselor, așa cum este de neegalat. Șansa de a produce ilustrații bazate pe chiar și pe o mică parte din conceptele sale este o onoare. Povestea lui Joe Casey mi -a amintit de ce îmi place să desenez benzi desenate. A fost la fel de distractiv ca am avut vreodată desen, precum și povești. Sper că vizitatorii vor putea să se conecteze cu povestea, precum și să simtă distracția pe care am avut -o. Sper ca Joe să poată lucra împreună în viitor. Vreau să reproduc experiența cât mai de nenumărate ori, precum și o sarcină și mult mai bună cu cuvintele lui Joe, precum și ideile. Împărtășim un profund al anilor ’70Benzi desenate de la fantasticul Jim Steranko, precum și Paul Gulacy, care au fost moștenitorii conceptelor de benzi desenate ale lui Kirby, precum și estetică. ”

Dan McDaid (Jersey Gods): „Este o astfel de emoție să lucrezi din nou cu Joe Casey, precum și la una dintre cele mai ciudate creații ale lui Jack Kirby. Am primit o grămadă de benzi desenate de căpitan bătut de ziua mea, câțiva ani în urmă, precum și sunt benzi desenate de prim rang: vibranți, ambițioși … ciudat! Toate cuvintele pe care le -aș folosi pentru a -i explica Joe, apropo. Nu pot să cred despre un timonist mai fin pentru „Dreadnought: Tiger”, precum și am înțeles că pregătește ceva cu adevărat uimitor pentru această problemă specială. Contabilizați -mă, nu sunteți pregătit pentru lumea care vine. ”

Succesul căpitanului, precum și previzualizarea Galactic Rangers Pagina 4.

Jim Mahfood (Grrl Scouts): „Sunt un mare fanatic Kirby, așa că să lucrez la acest loc de muncă a fost cu siguranță o imensă emoție, precum și onoare pentru mine. Joe Casey, precum și eu am fost amici, precum și colaboratori de mult timp, precum și lucrul cu el este întotdeauna o aventură distractivă, precum și distracție. Cred că Jack Kirby ar aproba cu siguranță mulți! ”

Michel Fiffe (Copra): „Am avut o perioadă fantastică, desenând tânărul căpitan al lui Joe Casey în cel de-al doilea număr, unde suferă un anevrism galactic de crimă post-triplă. A ajunge să frece coatele cu câțiva dintre colegii mei de nivel superior a fost o onoare, așa că a fi o parte a Marelui Denofement este doar gravură. ”

Nick Dragotta (la est de Vest): „Jack Kirby a fost fruntea benzilor desenate. Joe Casey, împreună cu o listă scandaloasă de abilitate de la Fox la Fife la Simpson, precum și mult mai multe sunt aduse acestei tradiții. Captain Success este prim -planul. ”

Captain Success, precum și promoția Galactic Rangers #6.

Tradd Moore (All-New Ghost Rider): „Deși probabil că aș fi încântat să fiu inclus în orice tip de benzi desenate cu un titlu puternic precum Captain Success, precum și Galactic Rangers, Jack Kirby a produs acest lucru, așa că este mai ales un lucru mai ales Onoare fină pentru a fi inclusă. Joe Casey, Nathan Fox, precum și restul echipei nu sunt la fel de bine. Sunt încântat să contribuie la această serie interesantă. ”

Pentru artă, precum și mai multe informații, vă rugăm să vizitați:

pe măsură ce primăvara ajunge în America de Nord, la fel și întoarcerea evenimentelor în persoană. Și anume, convenții personale, cum ar fi Toronto Comicon la Fan Expo. Este începutul sezonului convenției, începând cu comiconul din Toronto, care acționează ca un precursor al unuia dintre cele mai mari evenimente din Canada, Fan Expo. Astfel de evenimente nu sunt doar distractive pentru studiourile de film și celebritățile cu privire la promovarea conținutului lor, ci și esențiale pentru creatorii independenți de benzi desenate. Sunt evenimente precum acestea în care creatorii auto-publicate sau indie obțin expunere și construiesc o bază de fani. Am avut ocazia să vorbesc cu unii dintre creatorii de benzi desenate din Comicon 2022 din Toronto pentru a vorbi despre motivul pentru care aceste evenimente sunt atât de importante. Consultați ce au de spus acești creatori de benzi desenate independente și asigurați -vă că le susțineți activitatea.

Creatorii de benzi desenate Toronto Comicon 2022 au ieșit în drove

Imagine prin ilustrații grachow.

Fiind prima convenție personală pentru sezon în Canada, Toronto Comicon de la Fan Expo a fost surprinzător de ocupat. Hoardele tipice de cosplayers și oaspeți celebri au făcut evenimentul special și distractiv pentru întreaga familie. Dar pentru creatorii independenți de benzi desenate, evenimente precum acestea sunt o modalitate de a face rețea și de a -și promova munca în masă. Este un eveniment al companiei, în numeroase moduri pentru mulți dintre creatorii cu care am vorbit. Pentru a afla cum a fost acest eveniment din perspectiva fanilor, consultați piesa de revenire la convenții personale pe care colegul meu și partenerul comic contor în crimă, a scris Meghan Hale. Pentru a afla cum este convenția pentru creatorii indie, citiți mai departe.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 secunde de 12 minute, 40 de secunde

Trăi
00:00
12:40
12:40

O mulțime de creatori de benzi desenate din Comicon 2022 din Toronto au convenit că convențiile în persoană sunt o modalitate excelentă de a sensibiliza proiectele lor. Dar este și pâinea și untul lor. Keith Grachow a fost scriitor și dezvoltator de benzi desenate în industrie în ultimii 10 ani. Grachow se concentrează pe povești pentru copii, dar și numeroase alte tipuri de ilustrații și cărți. El comentează despre modul în care pandemia l -a afectat ca dezvoltator și cineva care face acest lucru pentru a trăi. Keith privește, de asemenea, partea strălucitoare care i -a fost închisă.

„Din fericire, în ultimii 2 ani am lucrat înainte de pandemie, așa că aș putea continua să lucrez pe tot parcursul, ceea ce a fost un zeu. Cu siguranță, faptul că nu avem spectacole sau semnături de carte ne -au afectat puțin viața. … Este foarte grozav să te întorci de fapt la spectacole. și să văd oamenii în persoană și să le arătăm toată noua muncă pe care am creat -o în acei 2 ani. ” – Kieth Grachow. Toronto Comicon 2022; Ani comici

Creatorii independenți de benzi desenate se bazează pe evenimente în persoană

Imagine prin Sigma Comics.

Una dintre cele mai interesante cărți de benzi desenate la Toronto Comicon la Fan Expo din acest an a fost Calico. Cartea se referă la un vigilent violent pentru a aduce abuzatori de animale în justiție. Cartea de benzi desenate în sine are o lucrare de artă remarcabilă de Javier Orabich, iar povestea dezvoltatorului H. H. German are un pic de un unghi de războinic al justiției sociale. În timp ce benzile desenate este destul de grafică, ideea pare să fie transmiterea adevăratelor orori ale abuzului de animale. Editorul, Sigma Comics, fondat de german, folosește benzile desenate pentru a sensibiliza abuzul de animale și pentru a determina cititorii să sprijine fundațiile împotriva acesteia. Este o cauză foarte demnă. Când am vorbit cu Germania, comentariile sale despre cât de esențiale sunt convențiile personale precum Toronto Comicon la Fan Expo pentru el, au fost foarte pasionate.

„Obținerea cărții către oamenii în persoană este foarte esențială, mai ales dacă sunteți un indie. … Nu avem bugetele de mai multe miliarde de dolari pe care le au Big 3. Marvel, DC și Image. Poate credeți că oamenii știu despre comicul tău, dar nu. Vino la Comic Contra. Scutură niște mâini. spune poveștile. Și puțin câte puțin veți avea mult mai mulți oameni care vor învăța despre comicul tău. Este cel mai bun mod, după părerea mea. – H. H. German, Toronto Comicon 2022; Ani comici

Toronto Comicon la Fan Expo este doar unul dintre numeroasele evenimente

Imagine prin mass -media în altă parte

În timp ce conferința casual se poate gândi la convenții mai mari de benzi desenate, cum ar fi San Diego Comic-Con, așa cum dezvăluie locul pentru marele trailer al filmului de benzi desenate. Sau panourile Big Hall H cu întreaga distribuție a Universului Cinematic Marvel fiind drăguță unul cu celălalt. Dar spiritul original al convențiilor precum Toronto Comicon 2022, este ca o expoziție pentru artiști, creatori, scriitori și alți creatori care să -și prezinte opera. Pentru a conștientiza mica lor companie creativă pentru a obține mult mai mult sprijin și a ajunge la public și demografic, este posibil să nu poată forma camera de redactare sau biroul de artă.

Pentru mine, a fost un tratament care a vorbit cu creatorii de benzi desenate independente, care sunt pasionați de munca lor și în numeroase moduri spun povești noi și originale. Și în moduri cu adevărat neașteptate. De exemplu, George Todorovski din altă parte mass-media este un scriitor și artist auto-publicat. Lucrările lui Todorovski înÎndepărtați un nou roman grafic, Zero Point și cartea. Ceea ce este distinct despre Todorovski, este că, în carte, care este o antologie a poveștilor, el folosește diferite stiluri de artă pentru fiecare poveste. Așadar, în timp ce unul ar putea fi un stil de realism Frank Miller-esque Gritty, altul este un peisaj de artă digital lustruit. Am fost cu adevărat impresionat, cu cel mai recent, zero punct, oferindu -mi vibrații lui George Perez.

Consultați toți acești remarcabili creatori de benzi desenate din Toronto Comicon 2022 la linkurile din acest articol.

Ești un aspirant creator de benzi desenate, scriitor, artist? Considerați că convențiile în persoană sunt o sursă viabilă de promovare a activității dvs.? Spuneți -ne experiența dvs. cu convențiile de benzi desenate în comentariile de mai jos.

Imagine prezentată prin Sigma Comics.

-așa cum este expus la IGN, Valiant a dezvăluit un uriaș tert de lucrări de la X-O Manowar-Valiant Cosmos-Shaking Series Continuous Series Legendary from New York Times foarte popular scriitor foarte popular Matt Kindt, împreună cu artiștii blockbuster Tomas Giorello, Doug Braithwaite, Clayton Crain, precum și mai mult – înainte de seminarul anual ComicsPro din Memphis, TN.
Reprezentarea punctului culminant al lunilor de planificare din spatele scenei, precum și pregătirea de la câteva dintre cele mai bune talente inovatoare în benzi desenate astăzi, noul X-O MANOWAR #1-în magazine A spus vreodată … și aduceți -l pe Aric din Dacia într -un punct de cotitură de reper care va fi resimțit pentru mulți ani următori. Planete extraterestre exotice, personaje noi puternice, precum și adversari nemiloși vor rămâne expuși, deoarece Aric din Dacia se ridică de la „soldat” la „general” la „împărat” la „vizigoth” într-o experiență care se îmbină stel, ca niciun altul în benzi desenate astăzi!

De-a lungul Summertime 2017, războiul interplanetar al lui X-O Manowar escaladează în timp ce absolvă de la „Soldat” la următoarea fază de oprire a inimii a cruciadei sale cosmice! În primul rând, în iunie, artistul extraordinar Doug Braithwaite vine la bordul celei mai importante povești valabile din 2017 pentru „General” în X-O MANOWAR #4-prima problemă a unui nou om de sărit O lume extraterestră rănită de luptă! Apoi, în septembrie, superstarul de benzi desenate Clayton Crain intră pe câmpul de luptă pentru a începe „Împăratul” în X-O Manowar #7-prima problemă a unui nou punct de sărit Lumea extraterestră!

“Avem cinci artiști remarcabili la bord înainte de lansarea problemei nr. „Tomas Giorello, care face câteva dintre cele mai superbe lucrări din cariera sa, începe lucrurile cu arcul nostru„ soldat ”în problema nr. 1, care este puternic influențată de filme precum„ Salvați Ryan Personal ”, precum și„ Neiertarea ” . Munca pe care Tomas o face chiar aici este absolut căderea maxilarului, precum și răspunsul pe care l -am văzut din paginile sale a fost fenomenal. ”

„2017 este cea de-a 25-a aniversare a lui X-O Manowar, precum și Matt a avut o idee intrigantă … în loc să sărbătorim cu o revenire la starea lui Aric, să facem din personaj o forță cu adevărat cosmică cu care să fie luată în calcul într-o situație cu totul nouă- Un om singur, legat de o armă extraterestră, necesar să lupte pe o lume extraterestră ostilă, dar exotică, ”, a declarat, de asemenea, Valiant CEO și polițist inovator, Dinesh Shamdasani, pentru IGN. „Matt, precum și echipa de artă de cinci puternică a lui Tomas Giorello, Doug Braithwaite, Clayton Crain, Ryan Bodenheim, precum și Mico Suayan fac ceva pe care nu l-am văzut încă cu acest personaj-făcându-l un literal„ Om of War ” „Acesta este pe cale să se ocupe nu doar de o armată, însă o întreagă planetă, în cadrul programului din 2017”.

Vara aceasta, Galaxia aparține X-O Manowar! Stelele vor fi decolorate cu sânge, în timp ce Tomas Giorello, Doug Braithwaite, precum și Clayton Crain se alătură lui Matt Kindt pentru o poveste vizionară a unui tip care se ocupă de război interplanetar la cele mai îndepărtate ale Galaxiei, doar în X-O Manowar!

Dar mai întâi: Istoria martorilor în realizarea pe 22 martie în noul X-O MANOWAR #1-prima problemă a legendarului serial continuu de la New York Times, scriitorul foarte popular Matt Kindt, precum și artistul de putere Tomas Giorello!

Născut sub degetul opresiv al Imperiului Roman, Aric din Dacia a descoperit războiul la o vârstă fragedă. În mijlocul unei astfel de violențe, a fost răpit de o rasă extraterestră. Obligatoriu în sclavie, el a supraviețuit acolo unde au pierit alții. Escapada lui ar veni din legătură cu o armă de putere incomensurabilă: armura X-O Manowar. Cu ea, s -a întors pe pământ … doar pentru a se descoperi în sine în ziua contemporană.

Dar asta a fost acum o viață.

Acum, departe de casă pe o lume nouă ciudată, precum și primitivă, Aric a început o viață nouă. Liberat din trecutul său, el are o tendință la culturile sale. fără război. fără violență. liber de armură.

Dar utilajul morții își marchează metoda când este din nou. Îndepărtat într -o armată extraterestră, precum și aruncată într -un conflict neiertător, furia din interiorul său descoperă vocea, deoarece i se cere să accepte armura atunci când este mai mult. Cu ea, el va decima armatele, va răsturna imperii, precum și va incita războiul interplanetar, în timp ce se ridică de la soldat la general la împărat la Visigoth. Au dorit o armă. El le va oferi război!

X-O MANOWAR #1 | „Soldat” – Prima parte
Matt Kindt | Tomas Giorello
Martie 2017

X-O MANOWAR #4 | „General” – Prima parte
Matt Kindt | Doug Braithwaite
Iunie 2017

X-O MANOWAR #7 | „Împărat” – prima parte
Matt Kindt | Clayton Crain
Septembrie 2017

X-O MANOWAR #10 | INTERLUDIU
Matt Kindt | Ryan Bodenheim
Decembrie 2017

X-O MANOWAR #11 | „Visigoth” – prima parte
Mnull

Acest post este depus sub:

Pagina principală evidențiază,
Interviuri și coloane

Wonder Woman: cele douăsprezece lucrări

de Robert Greenberger

Wonder Woman a fost în mod creativ interesant de citit chiar la începutul anilor ’70, sub primul Mike Sekowsky și apoi Denny O´Neil, prințesa Amazon-Borded a avut unele aventuri din lumea reală și au fost făcute încercări pentru a-i face un model de rol. Din păcate, Gloria Steinem a lansat doamna Magazine și a editorizat că premierul eroine al DC avea nevoie de puterile ei înapoi. Cu numărul #204 în 1973, vechea logo a fost din nou și la fel a fost tiara, avionul invizibil, Insula Paradisului și multe altele. Sub scriitorul/redactorul Robert Kanigher, a fost o întoarcere feminizată la genul de povești neplăcute pe care le -a exercitat de peste un deceniu, nu atât de mult înainte.

Întoarcerea lui Kanigher la biroul de redacție s-a dovedit de scurtă durată și s-a întors la scrierea independentă și după ce editorul Carmine Infantino a examinat vânzările, a decis că seria are nevoie de sânge proaspăt și rapid. El a înmânat titlul lui Julie Schwartz, cunoscut atunci ca domnul Fix-It al DC. La fel cum a fost neinteresat de Batman în 1964 și Superman în 1971, „Nu am avut niciodată grijă în mod special de Wonder Woman, așa că am venit cu trupa de a avea Justice League pe ea, ca să zic așa, să văd cum a gestionat activitatea ei și dacă ea [a fost demnă de a fi readmisă ”, a spus el în Wonder Woman: Istoria completă de Les Daniel și Chip Kidd. „Mi -a oferit ocazia să fac o serie de probleme în care aș avea o vedetă invitată prezentată și s -a descurcat bine în departamentul de vânzări.”

Oglindind cele douăsprezece lucrări ale lui Hercules, arcul de poveste a înfățișat eforturile Wonder Woman și pentru prima dată acel ciclu este colectat ca Wonder Woman: The Doisprezece Munte. Volumul este o capsulă de timp minunată a Mélange de scriitori și artiști care lucrează pentru eroii DC la mijlocul anilor ’70, cu câteva meciuri frumoase și câteva misiuni de zgârietură.

Schwartz a avut nevoie să se ridice asupra personajului și a lumii sale, cercetările efectuate pentru el prin scrisoare a transformat personalul Martin Pasko. El i -a spus lui Gail Simone cu ceva timp în urmă: „A fost … ciudat. M-am alăturat mai întâi DC într-o poziție de sprijin editorial, parte a unui nou program de stagiu plătit conceput de atunci VP Sol Harrison. Julie Schwartz tocmai moștenită WW de la Bob Kanigher, care aparent a plecat în jurul Bend pentru a doua și ultima dată.

„Julie nu știa nimic despre Wonder Woman – asta ar fi însemnat de fapt să -l asculte pe Kanigher vorbind cu el însuși toate acele decenii în care au împărtășit un birou, în loc să păstreze doar înregistrările lui Bob. Așadar, prima mea slujbă când Sol mi -a atribuit lui Julie a fost să citesc fiecare poveste WW publicată până la acel moment și să îi dau lui Julie un raport.

„Editorul asociat al lui Julie, Nelson Bridwell, mereu retentiv, a fost acuzat de aceeași sarcină, după cum îmi amintesc. Dar Nelson a făcut-o cu o față dreaptă, cu ceară rapsodică despre lucruri precum eludarea focului antiaerian nazist cu un avion invizibil care nu a conferit invizibilitate pilotului său, pentru ca ea să pară, în viața reală Cer într -o poziție ghemuită.

„Eu, spre deosebire de Nelson, m -am întors în biroul lui Julie și am fost, ca,„ Julie, nu veți crede cât de bolnav este acest sh **! ”Cu adevărat, acea privire în creierul febrită al Dr. William Moulton Marston a fost uimitor – o imersiune de trei săptămâni într-o psihopatie de patru culori sexualis. ”

Înarmat cu informațiile, Schwartz a cerut scriitorului său JLA, Len Wein, să dea startul noii povești înainte de a întoarce scrisul către Cary Bates și Elliot S! Maggin care scrie mai multe probleme fiecare. Recent, Maggin mi -a povestit: „Cel mai bun lucru care s -a întâmplat ca urmare a scrierii mele câteva povești Wonder Woman a fost o scrisoare pe care am primit -o de la un cititor care s -a identificat ca lesbiană și a insistat că este sigură că povestea mea a fost scrisă de o Femeie, că cu siguranță nimeni nu -l numește Elliot S! Maggin a existat cu adevărat și că Elliot era, evident, doar o barbă pentru un scriitor adevărat care altfel nu ar putea intra în ușă în activitatea de benzi desenate la începutul anilor 70, pentru că era femeie. Întotdeauna am spus că politica mea este practic cea a unei fete negre de 14 ani, dar această scrisoare m-a gâdilat cu adevărat. ”

Apoi, își amintește Pasko: „La aproximativ un an după ce au început cartea, Julie a avut altul aproape pe oră! ! Dezacorduri! Cu Elliot și, amintindu -și de toate acele cercetări și de asistență pe care l -am făcut, m -a întrebat, într -o potrivire de Pique, dacă vreau să scriu WW. Am spus „da” fără ezitare.

„Uite, nu a fost niciun design grandios, OK? Fără planificare a petrecerii. În schimb, expediați cărți la timp, știți? După cum puteți vedea, nu am iluzii despre nimic. Întotdeauna am crezut că încercările lui Hercules au fost doar primul lucru pe care Len și Julie s -ar putea gândi la cinci minute înainte de a fi nevoiți să dea un concept de acoperire lui Bob Oksner. În plus, le -a oferit o modalitate de a vamp timp de un an și jumătate.

„Motivul„ oficial ”al trucului de încercări a fost că toate acele vedete invitați ar atrage noi cititori. Adică, din cauza unuiva fi acele împerecheri pricepute de artiști cu eroii cu care au fost cel mai strâns asociați. Acele potrivite cu ton și stil perfect. Da, asta este. Curt Swan și Omul alungit. Batman și Jose Delbo. ”

Comentarii caustice deoparte, odată ce Pasko a preluat, a stabilizat scrisul care a permis ca distribuția să crească și a alergat cu cartea, a cărei vânzări s -au stabilizat și apoi s -a ridicat, așa că a fost la îndemână când a debutat seria de televiziune, crescând interesul pentru personaj. Lucrul de reținut este că aceasta a fost prima dată când Wonder Woman a fost integrată pe deplin în Universul DC, pe măsură ce eroii, răufăcătorii și creatorii familiari au venit pentru o vizită. A existat un farmec pentru poveștile de când făcea puteri pe care le -a dus fără să -l folosească de ceva timp și a trebuit să se retrăgească. La fel ca în toate lucrările editoriale a lui Schwartz, s -a pus un accent pe complot, făcând -o să se gândească prin probleme înainte de a -și arunca lasso -ul.

Pentru mulți, aceasta a fost o introducere a personajului, iar aceste povești amintite cu drag sunt cu siguranță o privire.

Cumpărare

Wonder Woman: The Doisprezece Munci SC

Această publicație este depusă sub:

Pagina principală evidențiază,
Interviuri, precum și coloane,
Evaluările produsului

Wayne Markley

de Wayne Markley

Avem o funcție triplă de data aceasta, verificând două cărți despre elemente uitate din istoria benzilor desenate, precum și o nouă colecție a unuia dintre cele mai frumoase personaje ale lui Marvel din una dintre cele mai frumoase serii ale sale. Unul dintre lucrurile fantastice despre istoria benzilor desenate, precum și multă istorie pentru a fi sincer, este toate căile laterale pe care le -a preluat în timp. Suntem norocoși să online în perioadele în care există editori gata să pună cărți care colectează aceste artefacte obscure pentru noi toți să vedem. Fantagraphics tocmai a lansat recent o colecție de o dezvoltare Wally Wood, rareori văzută, care prezintă artă de Wally, precum și de două, precum și artiști care vin, care ar face mai târziu un nume pentru ei înșiși. Rebeliunea, sub amprenta lor din 2000AD, a lansat, de asemenea, o carte care colectează o bandă de ziar care a fost comandată în anii 1960, cu toate acestea, a fost considerată a fi rată pentru tipărire, precum și mai târziu a fost reînviată pentru a face parte din 200AD (împreună cu judecătorul Dredd), cu toate acestea, atunci când a fost când Din nou a fost considerat că nu este în formă pentru mase. O verificare interesantă de la material, precum și istoria benzii, precum și creatorii săi. În cele din urmă, există al doilea volum al colecției Max Punisher a lui Garth Ennis, care evaluează idealul acolo cu Filthy Harry ca unul dintre cele mai bune personaje din istoria Vigilantes.

Wallace Wood Presents: Shattuck

Wally Wood a fost unul dintre artiștii fantastici din istoria benzilor desenate, precum și a fost, de asemenea, un protector ferm al drepturilor de designer. În timp ce el a ajutat aproape fiecare editor major în ocupația sa-Marvel, DC, EC, Tower-el a auto-publicat de asemenea o serie de titluri, inclusiv revista de excepție Witzend, pe care Fantagraphics a colectat-o ​​într-un set superb de 2 volum de copertă de 2 volum, reimprimând pe toate problemele. De asemenea, Wood a produs benzi de ziar tematice pentru adulți pentru un pic (în comparație cu stele, precum și cu dungi), care a fost distribuit cu bazele BX, precum și PX, precum și cu bazele forțelor armate în toată Europa, precum și în Asia. El a produs trei benzi pentru Overseas Weekly: Cannon (care a fost, de asemenea, colectat într -o colecție mai superbă de Fantagraphics în urmă cu aproximativ un an, Well Worth Finding), Sally Forth, care a fost tipărit de mulți ani, cu toate că sper că este restaurat în imprimare în curând, precum și banda inferioară înțeleasă dintre cele trei, Shattuck. Când din nou Fantagraphics a colectat, precum și a fost dat prin imprimare, acest tradițional pierdut în Wallace Wood Presents: Shattuck. Când Wood producea aceste locuri de muncă pentru obișnuitul de peste mări, el a făcut ceea ce și -a dorit, precum și ceea ce credea că G.I.S ar vrea să vadă, oameni grei, precum și femei superbe care își pierd mereu haine El a produs Shattuck a fost pentru idolul său, Syd Shores. Wood a înțeles că țărmurile îi plăceau occidentalii, așa că a produs o bandă occidentală pentru el, total cu oferte mari de femei topless, precum și un tip greu în lupte uriașe. Din păcate, Shores a descoperit că este mult mai satisfăcător să faci copertine pentru revistele de experiență pentru bărbați decât să lucrezi pentru lemn. Ca o notă laterală, Syd Shores este unul dintre artiștii fantastici ai benzilor desenate. El a făcut o mulțime de materiale din epoca de aur, multe în special căpitanul America, cu toate acestea, de asemenea, a făcut Lupul Roșu original în Minvel Spotlight, precum și multe altele. Merită să vă uitați să căutați Syd Shores pe internați, precum și să căutați imagini pentru a vedea copertele revistei sale de experiență pentru bărbați. Sunt în principal femei în pericol cu ​​copertele naziste, cu toate acestea, chiar au oferit subiectul, sunt încă superbe de privit.

Revenind la Shattuck, este un occidental neplăcut care a fost produs, precum și gestionat de Wally Wood. El a lăsat într -adevăr asistenții săi să facă arta în carte cu el ajutând chiar aici, precum și acolo. Poveștile timpurii au fost făcute de un Howard Chaykin extrem de tânăr. Arta este extrem de drăguță, cu toate acestea, pentru mine arăta mult mai mult ca lemnul decât Chaykin. Banuiesc ca Wood a invitat benzile de chaykin la fel de bine ca el a fost atât de puternic, încât se pare mult mai mult ca lemnul decât creionul, deoarece Wood a fost predispus la a face (vezi cernelurile sale peste Joe Staton in Justice Society Vol. 1 Reimprimarea poveștilor din la începutul anilor 70). A doua două treimi din fâșie sunt de Dave Crockrum, precum și se pare că Wood a fost mult mai mult mâinile, pe măsură ce benzile continuă, deoarece arta arată mult mai mult, precum și mult mai mult ca cockrumul Dave pe care l -ai face mai târziu Vedeți despre Legiunea de Super-Eroi, precum și X-Men. Shattuck este, de asemenea, semnificativ, deoarece este prima lucrare publicată atât pentru Chaykin, cât și pentru Cockrum. De asemenea, trebuie remarcat faptul că Shattuck a fost interpretat în stilul benzii de ziare, astfel încât există patru rânduri pe bandă, precum și această colecție reimprimă două rânduri pe pagină, precum și o bandă totală peste două PAGEs. Funcționează foarte bine, precum și citește bine în acest fel. De asemenea, arta este reprodusă din arta originală, așa că este, de asemenea, o ediție de artiști de soiuri, așa cum vedeți corecții, aici, precum și acolo, precum și benzile care sunt reproduse sunt o culoare tanică, cu toate acestea, care funcționează pe alb hârtie pe care sunt tipărite. General sunt încântat de această carte așa cum nu o mai văzusem niciodată. La fel ca o mulțime de lucrări pe care le -a făcut în afara mainstream -ului, este pentru vizitatori maturi din cauza nudității substanțiale, precum și a violenței. Este o pace fantastică pierdută din istoria benzilor desenate, în sfârșit, a dat lumină.

Goldtiger: Complexul Poseidon

O a doua carte care a readus morții la viață este din 2000AD numită Goldtiger: Complexul Poseidon. Acum s -ar putea să vă afirmați: „Ce naiba este asta?” Am declarat exact același lucru. Goldtiger este scris de Antonio Barreti, precum și desenat de Louis Schaeffer (un italian, precum și un britanic care colaborează). Acesta a fost comandat în anii 1960 de Baskerville NewsGroup Group pentru a fi concurență la modestia Blaise. Este clar o piesă de timp a culturii pop de la mijlocul anilor 60, deoarece este plină de imagini psihedelice, precum și cultura pop din acea vreme. De asemenea, este la fel de mult o carte de istorie ca o carte de reimprimare comică. Fâșia nu s -a referit niciodată la fel de bine, precum a fost discutată de mult timp, precum și consumată de fanii europeni. Din câte îmi dau seama din citirea materialului editorial, acesta este orice Goldtiger asociat vreodată. De asemenea, există o mulțime de informații de fundal, precum și istoria creatorilor, precum și perioada de timp în care s -a făcut banda. Există benzi care au fost făcute în plus față de oferte mari de schițe, precum și reclame care au fost făcute pentru această anumită bandă sau de către Schaeffer pentru alte proiecte. Ceea ce face ca această bandă să fie atât de semnificativă este chiar dacă a fost comandată, precum și prima poveste a fost făcută (complexul Poseidon), care este reimprimat în întregul său aici, nu a fost niciodată ales de sindicat. Mulți ani mai târziu, 200ad a încercat să ridice o versiune revizuită a benzii numită Goldtiger 2000, care a fost, de asemenea, respinsă, cu toate acestea, toate materialele care au fost făcute pentru relansarea din 2000AD este colectată aici. Goldtiger este o carte fascinantă, deoarece colectează tot materialul dintr -o bandă de două ori eșuată, care nu a fost niciodată publicată cu adevărat. De asemenea, este interesant să citești luptele pe care Barreti le -a făcut încercând să introducă acest personaj tipărit, precum și costurile pe care le -a plătit pentru luptele sale. Arta este extrem de mare, precum și generală face o felie remarcabilă de istorie comică, care este puțin cunoscută.

Punisher Max: Colecția totală Vol. 2

Trecerea la ceva mult mai prezent, precum și la faptul că este cunoscut în mod obișnuit, Punisher Max: The Total Collection Vol. 2. Acest volum reedita problemele 13-30 din Punisher Max, toate scrise de Garth Ennis. Nu voi intra în profunzime chiar aici, deoarece am compus o evaluare lungă a volumului unu. Cu toate acestea, inutil să afirmați această carte este o verificare excepțională plină de violență, precum și vărsare de sânge. Nu există un indiciu de supereroi în aceste povești, deși Nick Fury face o apariție. Poveștile merg din Rusia la străzile din New York. Arta este de Doug Braithwaite, precum și Leandro Fernandez. Arta este întunecată, oricât de simplă de verificat, precum și cea mai bună pentru povești. Acestea sunt câteva dintre cele mai bune lucrări ale lui Garth Ennis, precum și câteva dintre cele mai bune povești Punisher din jur. Citind aceste povești surprinde cu adevărat sentimentul pentru cine este Punisher, precum și care sunt motivațiile sale. Material fantastic. De asemenea, trebuie să -mi ofer un strigăt domnului Timbotron pentru că mi -a recomandat aceste colecții Garth Ennis Punisher. Sunt la fel de mari cum a promis el. Pentru vizitatori maturi din cauza violenței.

Asta este pentru această perioadă. Câteva cărți grozave despre istoria benzilor desenate, care sunt înțelese sau nu sunt înțelese deloc. Ambele au artă fantastică, precum și sunt interesante din diferite motive. În plus, există o nouă colecție de câteva dintre cele mai bune materiale Punisher din istoria personajelor. Orice am scris chiar aici este punctul meu de vedere, precum și nu arată crederea benzilor desenate din Westfield sau a angajaților lor. Aș saluta orice tip de comentarii, cu toate acestea, pun la îndoială o mulțime de oameni au verificat aceste cărți, cu toate acestea, dacă aveți la fel de bine, aș dori să aud ce credeți despre ele. Pot fi descoperit la Facebook la Wayne Markley sau pot fi contactat la adresa mfbway@aol.com. La fel ca în închidere, aș dori să -mi iau la revedere, precum și să -mi doresc tot ce este mai bun pentru Mary Carter, care tocmai a trecut de la Westfield după mult mai mult de douăzeci de ani aici. A fost întotdeauna distractivă să lucreze la fel de bine și o doresc tot ce este mai bun în noua ei aventură.

Mulțumesc.

Această publicație este depusă sub:

Pagina principală evidențiază,
Interviuri, precum și coloane,
Evaluările produsului

KC Carlson înapoi când a editat Legiunea

O coloană KC de KC Carlson

După cum știți numeroși dintre voi, compun despre benzi desenate (pentru Westfield, precum și altele) de mult timp acum (decenii, nu ani). În acea perioadă de timp (în special cu ani în urmă, când benzile desenate erau în plină expansiune), a fost un privilegiu să fii pe numeroase liste ale comisarilor. În aceste zile, când oamenii prezic sfârșitul benzilor desenate (așa cum o înțelegem) la fiecare 15 minute (nu credeți un cuvânt!), Îmi este liniștitor că la fiecare câteva săptămâni apare un pachet misterios de dimensiuni de carte în a noastră Caseta poștală a casei din Misterious Land of Raleigh, Carolina de Nord – una dintre locațiile mult mai improbabile pentru a fi un capitol de benzi desenate. Raleigh este The House of Twomorrows Publishing, care a exprimat ceea ce pare a fi numeroase broșuri uimitoare despre istoria, precum și despre oamenii care fac cărți de benzi desenate. (De asemenea, am verificat lucrurile de cultură pop pe care le -au pus, cum ar fi recenta Groovy de Mark Voger.)

Modern Masters Vol. 19: Mike Ploog. Da, Roger a selectat această imagine.

Am o bibliotecă înaltă de șase metri la aproximativ zece metri de biroul meu plin de cărți despre istoria benzilor desenate, precum și creatori. Numărând seria MASTERS contemporană, precum și cărțile mult mai cuprinzătoare despre creatorii esențiali din punct de vedere istoric, abordez rapid 200 de cărți publicate de Twomorrows pe acea bibliotecă. Acest lucru nu include nici măcar numeroasele reviste pe care le produc, inclusiv Jack Kirby Collector, Schimbarea Ego-ului, numărul înapoi, Colecționarul de benzi desenate, precum și Brickjournal orientat către Lego (pe care cel mai probabil ar trebui să-l obțin acum, că sunt dependent de dependență la Legos la bătrânețe). De asemenea, am ridicat problema ocazională de tragere!, În funcție de care artiștii sunt evidențiați.

S -a strecurat din mormânt

Săptămâna aceasta, mi-au trimis-o de la Mormânt, o hârtie de 192 de pagini care evidențiază revista aproape-legată aproape din Marea Britanie despre benzile desenate horror, precum și editată de editorul original al revistei, Peter Normanton. Benzi desenate horror sunt despre genul meu de benzi desenate cel mai puțin preferat, dar înainte de a -l înțelege, am petrecut aproximativ 45 de minute doar paginarea cărții, fascinată de detalii. (De asemenea, a trebuit să râd de articolul scurt de cinci pagini despre „groaza” numeroaselor titluri Superman editate de Mort Weisinger din anii ’60. Gândindu-mă la transformările Weirdo ale Supes, Lois, precum și la Jimmy (și chiar la Krypto Câinele!) Din acea epocă, articolul scurt este cu siguranță justificat!)

Ce fac editorii? (Sunt intervievați, precum și amintiți!)

Problema înapoi #103

Lovirea de standuri miercuri trecută a fost problema din nou #103 (!), O problemă specială „All-Star Editors”. Pentru că am folosit pentru a fi una dintre acele creaturi evazive într -o altă viață, deși am inspectat să văd cine afirma ce se întâmplă cu cine (cine?). Din păcate, nu era nimic despre mine acolo. (Nu este la fel de surprinzător … nu am rămas niciodată într-o singură locație suficient pentru a avea un impact cu adevărat … decât dacă sunteți o legiune de fani super-eroi-precum și atunci fie îmi place de mine, fie de mine nu-mi place.)

Iată ce există în această problemă extrem de citibilă:

Retrospectivele fantastice cu mai multe pagini asupra vieții, precum și carierele redactorilor legendari Archie Goodwin (Warren, Marvel, Epic, precum și DC-doar pentru a numi câteva!), Precum și fostul Wisconsinite Mark Gruenwald (îndelung, precum și profesie anunțată La Marvel, cu toate acestea, mi-a plăcut autoprodulul său Omniverse Zine, care a discutat despre continuitatea benzilor desenate într-un mod major).

Un interviu vintage cu editorul DC Comics, Nelson Bridwell (care a asistat atât Mort Weisinger, cât și Julie Schwartz).

Un nou interviu cu Diana Schutz (Comico, precum și 25 de ani la Dark Equine Comics!).

Peter Parker, spectaculosul Spider-Man #86, parte a lunii editorilor asistenți

O retrospectivă de emisiune în emisiune pe cascadorul editorilor de asistenți ai Marvel-Asistent-Got-gândit-gândit-gândit-gândit!

O coloană de oaspeți de Allan Asherman, vorbind despre DC Comics în „

O masă rotundă despre temutul termen limită – precum și exact cum să o preveniți!

LAFF-uri ieftine, emisiunea TV cu acces la cablu din New York, produsă de Mark Gruenwald, Mike Carlin, precum și Eliot R. Brown, care m-au făcut să opresc benzi desenate. (Doar Kiddin ”, Mike!)

Și o retrospectivă asupra numeroaselor editori esențiale ale benzilor desenate – Perry White!

Problema reproduce, de asemenea, cele mai cunoscute Archie Goodwin scrisă, precum și benzi desenate desenate, unde vorbește despre exact cum își primește ideile. Am folosit ca această animație să fie abordată pe tabloul meu de buletin DC Comics, precum și întotdeauna a făcut ca toată lumea să râdă … până când a murit, precum și atunci a făcut toată lumea.

Dar tot au râs. Asta a fost Archie …

______________________________________

KC Carlson, precum și marele amic Michael Eury (în prezent redactorul de lungă durată al emiterii Back) când a petrecut o parte uriașă a regretatului ”80, precum și anii ’90, respectând unul cu celălalt, de la sarcină la job. Asta s -a încheiat când în cele din urmă am fugit urlând de pe coasta de est pentru a reinstala la Madison, WI. Am cu adevărat nevoie să mă întorc la spectacole când într -un timp. Hei, acel lucru C2E2 se întâmplă în Chicago în aproximativ o lună … asta este la doar două ore distanță (presupunând că conducem) …

Westfield Comics nu este responsabil pentru lucrurile mut pe care le spune KC. în special acel lucru care te -a iritat cu adevărat. Vă rugăm să nu luați măsuri legale împotriva mea pentru acel titlu de coloană stupidă …