Interviu: Jamie S. Rich în cărțile sale viitoare de la Oni Press & Image

Această postare este depusă sub:

Pagina principală evidențiază,
Interviuri și coloane

Jamie S. Rich este scriitorul de cărți precum 12 motive pentru care o iubesc (cu Joëlle Jones), iubesc felul în care iubești (cu Marc Elerby), The Everlasting, și am fost cineva mort. Luna aceasta, el are trei cărți noi disponibile pentru precomandă; Un băiat tânăr și o fată (cu Natalie Nourigat) și Check Checkers Vol. 3 (cu Nicolas Hitori de și Joëlle Jones) de la Oni Press și It Girl and the Atomics Round Two: The World este plat (cu Mike Norton și Natalie Nourigat) din Image. Roger Ash de la Westfield a vorbit recent cu Rich pentru a afla mult mai multe despre aceste cărți.

Un băiat tânăr și o fată

Westfield: Să începem cu un băiat tânăr și o fată. De unde a venit ideea pentru această poveste?

Jamie S. Rich: Adevăratul început a fost că Natalie Nourigat a avut câteva proiecte cu Oni ​​pe care urma să le facă singuri, dar i s -a sugerat că, pentru prima ei ocolire, ar trebui să lucreze cu un scriitor, așa că ea Nu ar trebui să -și taie dinții făcând întregul proiect. A venit la mine pentru că am lucrat împreună la niște lucruri scurte și m -a întrebat dacă vreau să colaborez. Deci, într -adevăr, totul a început cu noi vorbind și să ne dăm seama ce fel de poveste am vrut să facem împreună. A fost un adevărat dialog. Știam că vrem să facem ceva care să fie atât interesant din punct de vedere vizual, dar sincer emoțional. Odată ce am venit cu ideea de a o stabili în viitor, am putea avea inteligență artificială, ceea ce a fost o idee mare pe care am vrut să o punem în ea. Conceptul este, în esență, un gen „Night Night” în care ieșiți cu cineva și aveți o noapte împreună și tot felul de bulgări de zăpadă și scăpați de sub control. În această lume, am putea juca cu ideea de alegeri și ce vei face mâine când mâine este atât de incert. Oamenii sunt înlocuiți cu mașini. Acel tip de lucru. Sună foarte greu, dar în realitate este o poveste ușoară, cu multă comedie, romantism și acțiune. Dar ne -am dorit și ceva diferit în spatele ei.

Un băiat tânăr și o fată de previzualizare pagina 1. Artă de Natalie Nourigat.

Westfield: Ce puteți spune despre cele două personaje care merg la întâlnire?

Rich: Se întâlnesc la o petrecere în care acest bărbat își reintroduce mama în lume. Ea a murit, dar el a cumpărat o simulare a robotului, astfel încât el nu trebuie să o lase niciodată. Ei sunt o legătură pentru cât de ciudat și înfiorător este. Travis este un student care urmează să absolve, dar majorul său a fost etica digitală și habar nu are ce va face cu asta. El are unul dintre acei majori în care îi place: „De ce mi -am făcut asta? De ce am trecut prin toată această educație și există atât de puține aplicații utile ale acesteia? ” El caută care va fi următorul său pas, în timp ce Charley urmează să fie repartizat la un program de lucru și așteaptă să iasă a doua zi. Deci aveți doi oameni diferiți; Unul care nu își poate da seama ce va face și unul care știe exact ce vrea din viață și așteaptă cu nerăbdare. Acesta este motivul pentru care au un ceas care bifează relația lor.

Un băiat tânăr și o fată de previzualizare a paginii 2. Art de Natalie Nourigat.

Westfield: Ce zici de inteligența artificială te -a făcut să vrei să o folosești ca parte a poveștii?

Rich: S -a ajuns la această idee de alegeri. Există întrebări în cadrul poveștii despre acești androizi foarte viață, care simulează exact cum este să fii uman și să -i înlocuiască pe oameni, au capacitatea de a alege? Lucrul dintre Charley și Travis este că, în mintea lui, pentru că s -a înscris pentru un program guvernamental, ei urmează să -i ofere slujba pe care vor să o ofere și trebuie să o accepte. Se întreabă dacă este mai bună; Cu toții renunțăm la alegerile noastre? O parte din ea este că nu am dorit să avem setul de benzi desenate convenționale ale șefilor de vorbă în lumea reală, unde nu erau prea multe de privit. Am vrut să construim un viitor de la sol, astfel încât să putem avea mașini zburătoare și diferite dispozitive. Future Realm are un sistem de clasă care se bazează pe locul în care locuiți într -o clădire. Așadar, dacă este un zgârie-nori, cu atât sunteți mai sus, cu atât mai bine sunteți și săracii sunt lăsați în partea de jos. Ne -a oferit mult mai multe posibilități pentru ceea ce personajele ar putea ajunge până în acea noapte. Există, de asemenea, întrebarea cu cine se confruntă, cine este real și cine nu.

Un băiat tânăr și o fată de previzualizare pagina 3. Artă de Natalie Nourigat.

Westfield: În timp ce citeam descrierea cărții, m -am întrebat dacă vreunul dintre acestea este inspirat de locul în care suntem astăzi și cum poți fi afară și să -i vezi pe toți în phoines în locul oamenilor cu care sunt.

Bogat: într -un anumit grad, există personaje care vin în OND care încearcă să le contacteze și să le telefoneze sau să le trimită text. O ducem la extremă, deoarece tehnologia continuă să crească și peste tot, cineva te poate găsi și te poate privi. Apare și există sigurtelefoane inteligente și acel tip de comunicare. După petrecere, Travis îl urmărește de fapt pe Charley folosind social media. Deși nu a fost conștient, „Să reflectăm asupra modului în care este lumea noastră”, asta s -a strecurat în timp ce o scriam.

Un băiat tânăr și o fată previzualizare pagina 4. Artă de Natalie Nourigat.

Westfield: Ați făcut o serie de povești care se ocupă de relații. Ce găsiți atât de fertil despre subiectul respectiv?

Rich: Ceea ce este interesant este că cu cât fac mult mai mult, cu atât devine mai greu să vină cu un concept ca un băiat tânăr și o fată. Mă gândeam că puteți merge „atâta timp cât am o fată care îmi place și un bărbat care îmi place, le pot pune împreună și pot spune o poveste.” În timp ce încercam să ne dăm seama ce a făcut această poveste diferită, mi-am dat seama că aceasta este provocarea constantă de a face povești bazate pe relații-cum pot spune altceva. Cum va sta acest lucru în afară de 12 motive pentru care o iubesc sau unul dintre romanele mele? La ce se rezumă în esență este că sunt fascinat de oameni. Sunt fascinat de modul în care se înțeleg. Orice poveste pe care o veți spune trebuie să aibă acest tip de element uman. Nu mă interesează cărțile în care personajele sunt doar un fel de automat care servesc complotul. Mă aștept ca multe dintre acestea să iasă din divertismentul de acasă pe care l -am consumat de -a lungul vieții, de la muzică pop la filme vechi; Întotdeauna există un fel de element romantic. Chiar și făcând m -ai ucis și ai scris cărți de crimă, există întotdeauna un fel de relație centrală cu ea. O mare parte din ceea ce ni se întâmplă ca oameni se bazează pe modul în care ne simțim despre ceilalți și cum vrem să -i tratăm pe ceilalți. Cred că de aceea mă întorc la asta.

CHECKERS SPELL VOL. 3

Westfield: De asemenea, este solicitată în această lună este o nouă carte de verificare ortografică. Pentru persoanele care poate nu au citit volumele anterioare, ce ar trebui să știe despre carte?

Rich: Sperăm că este un lucru pe care îl pot sări și să iasă și să poată ridica orice volum și să -l încânte. Premisa de bază este că sunt trei fete care, când erau mici, au pus mâna pe cartea de vrăjitoare a vrăjitoarei. Pentru că au avut -o pentru că erau copii, au crescut cu capacitatea de a efectua magie. Din păcate, pentru colegii lor de clasă, nu sunt cei mai drăguți copii de la bloc. Tehnic sunt fetele care implică și își desfășoară liceul folosind magia. Întotdeauna mi -a plăcut comediile nepoliticoase de liceu și am vrut să fac așa ceva, dar să -i dau o răsucire specială. Dacă vă place umorul de insultă și umorul brut, verificatorii de ortografie pot fi foarte bine cartea pentru dvs. Are elementul adăugat al minunatului în care apar demonii și tot felul de shenanigani. În cel de -al treilea, ei merg la bal și, în funcție de tipic cu ei, descoperă că s -au enervat de anumiți oameni și anumite forțe mitice se aliniază împotriva lor și trebuie să se apere.

CHECKERS SPELL VOL. 3 Previzualizare Pagina 1. Artă de Nicolas Hitori de.

Westfield: Cine sunt cele trei fete?

Rich: Mă joc cu arhetipul vital pe care îl vedeți în filme precum implică fete și Heathers. Există Cynthia, care este cea prismă, Jesse este cea inteligentă și Kimmie care este Badass. Sunt un trio de tricotat destul de apropiat. O mare parte din ceea ce cartea ajunge să fie, în ciuda tuturor insultelor aruncate înainte și înapoi, este acea prietenie adolescentă pe care cel puțin o aveam. Palii mei și cu mine eram cu toții SmartAsses și ne -am ales cu toții unul pe celălalt. Acesta a fost doar calea noastră. Este ca și cum aș putea spune ceva rău despre familia mea, dar nu poți. Același lucru cu prietenii mei. În cele din urmă, toate cărțile ajung să fie despre modul în care aceste fete se formează împreună, în ciuda faptului că, la suprafață, se pare că se urăsc reciproc. În realitate, sunt cei mai buni prieteni.

CHECKERS SPELL VOL. 3 Pagina de previzualizare 2. Artă de Nicolas Hitori de.

Westfield: Așa am fost și prietenii mei.

Rich: Este o dinamică socială ciudată, în care într -o zi cineva este deasupra și a doua zi, sunt pe fund, dar toată lumea se iartă reciproc până la urmă.

CHECKERS SPELL VOL. 3 Previzualizare pagina 3. Artă de Nicolas Hitori de.

Westfield: Lucrați cu doi artiști din carte. De ce ai decis să faci asta?

Rich: Inițial, poveștile au ieșit dintr -o schiță pe care Joëlle Jones a făcut -o din aceste trei fete pe care le -a văzut la un bar și mi -a plăcut foarte mult schița. La un moment dat, niciunul dintre noi nu își poate aminti exact cum s -a întâmplat, fie că a fost ideea ei sau ideea mea, am ales să luăm acele personaje și să construim o poveste în jurul lor. La vremea respectivă, făceam că m -ai omorât și Joëlle avea alte misiuni și era evident că va dura mult timp pentru ca ea să ajungă la ea. Atunci am cunoscut -o pe Nicolas Hitori de MySpace, asta a fost cât timp în urmă și am crezut că arta lui este ideală pentru asta. Ceea ce am făcut a fost, în esență, am împrumutat modelul pe care l -am folosit pe sălbatici fără speranță, unde fiecare număr avea doi artiști diferiți și unul a desenat povestea principală și unul a atras flashback -uri care au luminat ceea ce se întâmplă în narațiunea principală. În esență, am smuls acea structură de la Jen Van Meter și l -am făcut pe Joëlle să facă toate flashback -urile. O singură recenzie suntAlly i -a plăcut, a explicat că, în realitate, fetele erau mult mai umane când erau mai tinere înainte de a avea toate aceste puteri și astfel arta lui Joëlle le arată mult mai realist și obțin mult mai mult cartoonie cu cât îmbătrânesc. M -am gândit că aceasta este o teorie destul de bună pe care urma să o adopt și să mă prefac ca și cum am face asta intenționat.

It Girl & the Atomics Round Two

Westfield: De asemenea, solicitată luna aceasta este noua fată IT și colecția Atomics. Există ceva ce doriți să spuneți despre asta?

Rich: Da. Fata a avut o curbă de învățare într -o anumită măsură. Chiar mi -am luat picioarele în ceea ce privește cum să scriu o poveste de supereroi de a doua poveste și am sfârșit concentrându -mă mai puțin pe povestea mai lungă și complicată, așa cum am făcut -o în primele cinci probleme și am făcut povești mai scurte, care au fost mult mai multe despre distracția Și arătându -i o fată care pleacă în aventuri de supereroi. Mă simt ca, creativ, am devenit din ce în ce mai puternici. Sunt foarte mulțumit de modul în care s -au reunit cele de -a doua șase probleme. De asemenea, a fost distractiv să continui să lucrezi cu Mike Norton, dar și să -l aducă pe Natalie Nourigat. Am fost deja făcuți cu un băiat tânăr și o fată de ceva vreme, așa că a fost bine să reamintiți cu ea. Găsesc că scrierea mea se adaptează cu adevărat, sau mă adaptez la cine lucrez. Simt că cele două probleme pe care le -a făcut nu s -ar fi întâmplat fără să o implice; Nu aș fi venit cu același tip de personaje. Simt că dacă oamenii lipsesc doar o carte de supereroi distractivă pe care o poți ridica oricând și doar să citești și nu trebuie să -ți faci griji pentru un catalog imens de continuitate, aceasta este cartea pentru tine. Asta mi -am dorit din cărțile mele de supereroi, așa că am scris în esență al meu.

Westfield: Ce puteți spune despre poveștile care sunt în volum?

Rich: Există șase probleme și trei povești diferite, deși două dintre ele se conectează împreună. Este similar cu un băiat tânăr și o fată, prin faptul că se întâmplă multe; Roboți mari pentru a lupta, există foarte multe tehnologii care există chiar dincolo de parametrii lumii reale. Ca personaj, It Girl continuă să crească și să se dezvolte și să devină protejată în meseria ei de supererou. O mare parte din distracția de a -i scrie este continuu să vină cu lucruri pe care le poate folosi în aventurile ei. Puterea ei este că poate atinge orice și potrivite acele proprietăți. Pe măsură ce scriu poveștile, provocarea devine cum găsesc modalități noi și inventive pentru ca ea să folosească acele puteri pentru a ieși din orice blocaj în care se află? De data aceasta, am creat pe toți răufăcătorii pe cont propriu, astfel încât există o varietate de personaje, inclusiv un grup de micuți copii inspirați de Jack Kirby, care sunt foarte spioni, dar sunt toți la nivel de junior. Există un om care are viață eternă. Aceste tipuri de parcele; Parcelele tale de supereroi din epoca de argint de bază.

Westfield: Seria s -a încheiat. Speri să te întorci și să faci mult mai mult cu fetița în cele din urmă?

Rich: Da. A existat un fel de convergență a circumstanțelor. Mike Norton, care desenează ca patru cărți pe lună, lucrează la Revival, The Răspuns! Avea să fie nevoit să se relocă și existau doar alte circumstanțe în spatele scenei care s -au aliniat acolo unde avea sens să -l închidă o perioadă. Am un al treilea arc de poveste pe care mi -ar plăcea să -l fac la un moment dat, dar aștept ca momentul să fie corect, să -l găsesc pe artist să o facă și să văd cum am vrut să mergem de acolo. La un moment dat, Mike Allred se va întoarce și pentru a face Madman, așa că va fi și un element atunci când vom reveni să facem o altă fată.

Westfield: Aveți toate acestea ieșite acum. Aveți alte proiecte în lucrări?

Rich: Lucrul amuzant în a avea trei cărți în previzualizări este că toate ies la o lună distanță; Septembrie, octombrie și noiembrie. Deci, cel puțin va fi răspândit puțin. Mai am multe altele. Am o carte cu Dan Christensen care ar trebui să se întâmple cândva la începutul anului 2014 la Oni Press. Voi avea câteva proiecte cu un artist pe nume Megan Levens, pe care îl mergem

Beauology 101: Suspendarea neîncrederii în benzi desenate

Acest post este depus sub:

Pagina principală evidențiază,
Interviuri și coloane

„Beau Smith. Am scris asta, am luat prânzul cu Stan Lee și încă visez la Jeannie. ”

de Beau Smith

Ca un copil foarte mic, am citit cărți de benzi desenate cu ceea ce mă refer la un abandon nechibzuit. Nu m -am oprit să mă gândesc foarte mult, le -am citit. Din când în când aș lega o continuitate a personajului sau a unei povești anterioare, dar de multe ori le -am citit și le -am luat la valoarea nominală.

Fantastic Four #42

Pe măsură ce am îmbătrânit puțin, spre Jr. High Vârsta, am început să văd alte straturi pentru a citi și colecta benzi desenate. Chiar și la acea vârstă fragedă, am început să mă îngrijesc mai bine de benzile desenate, nu așa că le -aș putea vinde decenii mai târziu despre ceea ce se va numi internet, ci pentru că am încântat -o și am vrut să am grijă de ele, mai ales, așa că aș putea Citiți -le din nou și din nou. Am avut o mândrie în organizarea lor, plasându -le în pungi de depozitare a alimentelor din plastic (atunci nu existau pungi Mylar) și, de asemenea, găsind doar cea mai bună cutie goală de la magazinul alimentar care să se potrivească cu stive ale benzilor desenate.

„Doar o altă zi în oraș pentru Superman și reînnoirea urbană.”

Fantastic Four a fost cartea care m -a determinat cu adevărat să mă bucur de continuitate (cu moderație) și dezvoltarea personajelor. De asemenea, am început să -mi dau seama că trebuie să suspendat necredința. Eram mult mai conștient de ceea ce se întâmplă în jurul meu în lume, când nu mă gândeam la mine și la nevoile, dorințele și dorințele mele. Știam că nu există nicio modalitate în care Fantastic Four ar putea să se plimbe cu adevărat pe străzile din New York, chiar și în uniformele lor de guler albastru, fără a provoca panică largă sau perturbare a orașului. Nu exista nicio cale ca Spider-Man să se poată trece de la clădire la clădire, fără ca poliția să o oprească mai devreme sau mai târziu. Doar gândul la Iron Man care zboară în jurul a rupt tot felul de legi aeriene. Superman care combate un extraterestru major sau maimuță uriașă și daunele colaterale pe care le -ar provoca, ar fi suficientă pentru a închide orice fel de grilă pe care o aveam. Haos în masă. Lumea reală nu ar putea să o facă. Am știut că. Cu toate acestea, nu mi -a interesat. Nu pentru că eram egoist, am fost, ci pentru că la cumpărare pentru a mă încânta de această carte de benzi desenate, a trebuit să mă fac să cred că totul poate funcționa.

La fel a fost la fel cu emisiunile TV. Haide, insula lui Gilligan, visez la Jeannie (și eu am făcut -o) sau chiar la omul din U.N.C.L.E.? Toți cerșea, pledau cu mine să -mi suspend necredința și am făcut -o cu bucurie.

Pe măsură ce am îmbătrânit, liceul și facultatea, dorința mea de a -mi suspenda necredința a început să se simtă prea multă muncă. Poveștile de benzi desenate de la Marvel și DC Comics începeau să fie scrise de bărbați care erau cititori ca mine și nu erau prea mari decât mine. Au adus o distragere la benzile desenate pe care nu le mai aveam înainte. Scriau personajele cu care am crescut amândoi, dar încercau să le facem la fel de adulte pe cât am devenit și noi. Nu s -a plasat prea bine. A fost mai greu să -mi suspend necredința, deoarece era fie prea departe, fie prea aproape de realitate. Nu am citit cărți de benzi desenate pentru realitate, lumea reală mi -a oferit mult mai mult decât suficient. În Viet Nam a avut loc războiul, președintele Nixon devenea provocator și a fost prins, drepturile civile, greșelile civile și femeile nu erau prea mulțumite la vremea respectivă. Chiar nu voiam toate acestea să se scurgă în benzi desenate. Am avut ziare și TV pentru asta. Poate că a fost gustul meu personal pentru evadare, poate că am crescut mai vechi, iar stilul de benzi desenate de povestire a început să se afle cu mine, nu sunt sigur. Voi spune că nu am cumpărat sau am citit niciun benzi desenate în acea vârstă de 15 ani adulți din viața mea.

„X-Men #94. M-am intors!”

Abia la începutul anilor 1980, am început să mă întorc încet în citirea benzi desenate. Am fost căsătorită, am avut un copil, am lucrat și a fost doar un moment șanse când am intrat într-un magazin de benzi desenate, care era încă un lucru destul de nou și am văzut o carte numită The X-Men. Ei bine, nu am citit X-Men pentru că despre numărul 50. Acest număr, #94, părea interesant, dar cu greu am recunoscut niciunul dintre personaje. Totuși m -a făcut curios. L -am cumpărat. Am citit-o. M -am întors!

Ghidul cumpărătorilor de benzi desenate

Asta a început un proces în care a început o nouă vânătoare. Am avut o încercare de a găsi și de a cumpăra multe dintre benzile desenate pe care le -am ratat pentru că aproximativ clasa a X -a. Trebuie să recunosc, vânătoarea a fost o parte majoră a distracției. Acum existau magazine de benzi desenate și convenții de benzi desenate. Benzi desenate nu mi -au fost niciodată disponibile până acum. Au fost reviste precum The Comic Reader și ghidul cumpărătorului de benzi desenate, unde mi s -au oferit mult mai multe informații despre benzile desenate decât mi -am imaginat vreodată. A fost o lume nouă și s -a întâmplat în timp ce eram ocupat să fac alte lucruri despre care legea nu ar trebui să știe niciodată. M -am întors!

M -am întors cu o răzbunare. Am intrat în compania de benzi desenate în 1987 și am fost aici de atunci. Am îndeplinit o mulțime de visuri din copilărie, scriind practic fiecare editor important de benzi desenate (ExcepT Marvel Comics, prima mea dragoste) și am luat prânzul cu Stan Lee de două ori. Lista mea de vise se împlinește sunt multe și, într-un fel, am X-Men #94 și capacitatea de a suspenda necredința pentru a mulțumi pentru toate.

Astăzi, citirea mea de benzi desenate este plină de lucruri vechi și noi. Nu cumpăr și nu citesc la fel de numeroase benzi desenate ca mine în tinerețe, dar am cumpărat și citesc mult mai mult decât am făcut-o în mijlocul meu. Cred că am găsit un echilibru bun și acesta este un lucru bun.

Există filme de benzi desenate, emisiuni TV, jucării și multe altele. Toate aceste lucruri la care am visat ca un copil. S -au împlinit și dincolo de ceea ce am crezut vreodată. Asta nu înseamnă că încă nu am obiective de benzi desenate. Încă vreau să scriu în cele din urmă câteva benzi desenate Marvel, încă vreau să văd personaje pe care le -am creat vin la viață la TV sau în filme și nu mi -ar plăcea să iau din nou prânzul cu Stan Lee.

Poate dacă îmi suspend doar necredința, se va întâmpla.

Amigo -ul tău,

Beau Smith

Ranch Flying Fist

www.flyingfistranch.com

Grant Morrison se alătură unui antrenament invitat calificat la căpitanul Success, precum și Galactic Rangers#6, legenda Jack Kirby, reimaginată de Joe Casey, precum și Nathan Fox

, această publicație este depusă în conformitate cu:

Pagina principală evidențiază,
Comunicat de presă

Captain Success, precum și Galactic Rangers #6

8 octombrie 2014, Mt. Laurel, NJ: Dynamite Home Entertainment este fericit să expună lista uimitoare de abilități de benzi desenate pentru succesul căpitanului, precum și Galactic Rangers #6, capitolul final cufundat de simțuri a interpretării lui Joe Casey pe tradiționalul Jack Jack Jack tradițional Creația Kirby. Prezentarea rutinei de serie Nathan Fox împreună cu contribuitorii invitați Benjamin Marra, Dan McDaid, Jim Mahfood, Michel Fiffe, Nick Dragotta, Tradd Moore, precum și Market Grant Morrison (Batman, precum și Robin, Final Crisis), această întreprindere specială de colaborare va fi va fi va fi va fi va fi va fi de colaborare special Loviti rafturile magazinelor în ianuarie.

„Există un moment care apare în istoria oricărui tip de mediu creativ care îl definește cu adevărat. Acesta este unul dintre acele momente ”, afirmă Joe Casey, apreciat scriitor de sex, The Uncanny X-Men, precum și Superman. „A șasea noastră problemă este motivul pentru care Johannes Gutenberg și-a născut invenția care schimbă cultura. În acordul cu ceea ce am realizat aici, chiar și pâinea feliată o poate suge. La fel ca și pe deasupra realizării inovatoare uriașe a faptului că toți acești artiști care contribuie la această problemă, de asemenea, vom face, la fel de bine, pentru toți – să facem o conexiune conceptuală explicită pe care Kirby însuși a arătat -o doar în fuga sa. Adevărata istorie a căpitanului succesul va fi în cele din urmă dezvăluită! Este totul nou, precum și este vorba de toate zeii, ca să nu mai vorbim de supunerea părții întunecate a originilor victoriei. Vânzătorii din întreaga lume ar trebui să cumpere des, precum și să cumpere. ”

Succesul căpitanului, precum și previzualizarea Galactic Rangers Pagina 1.

De la introducerea sa în august, căpitanul Success, precum și Galactic Rangers se străduiesc să împingă toate limitele povestirii secvențiale – un obiectiv nobil pe care echipa sa inovatoare speră cu adevărat să poată onora tradiția lui Jack Kirby. Un scriitor/artist legendar al cărui stil vizual, precum și sens de stil au definit epoca de argint a benzilor desenate, Kirby a introdus pentru prima dată personajul de succes al căpitanului în public în 1984, într -o perioadă de libertate inovatoare nelimitată. După ce a luat cârma noilor miniserie de succes a căpitanului dinamitei, Joe Casey a recrutat artiști cu stiluri de artă extrem de unice, precum și experimentale, acei ilustratori a căror viziune ar putea transcende limitările fizice percepute ale mediului.

După cinci probleme de aventură care se întinde pe stele, în care echipa tigrului și-a pierdut căpitanul prețuit (iar eroul titular a suferit o transformare incredibilă), problema finală a seriei de succes a căpitanului promite ceva pe care Jack Kirby a împiedicat-o pe vizitatori cu numeroși ani în urmă, Cu toate acestea, numai în trecere: originea trucului a căpitanului victoriei. Este o poveste atât de mare la scară, încât s-ar putea spune doar de o adunare de artiști comici ultra-talentați.

Succesul căpitanului, precum și Galactic Rangers Preview Pagina 2.

„Sunt doar impresionat de creatorii incluși în acest proiect”, afirmă Nick Barrucci, CEO, precum și editorul Dynamite Entertainment. „Problemă după problemă, Joe Casey, Nathan Fox, precum și contribuabilii noștri speciali au făcut unele lucrări uimitoare. Cu toate acestea, această ultimă problemă – ei bine, este cireșa deasupra. Jack Kirby ar fi atât de mândru. ”

În ceea ce privește partea lor în proiectul Captain Success, o serie de artiști care contribuie trebuie să se conformeze pentru a spune:

Grant Morrison (Batman, precum și Robin): „Am scris câteva personaje Jack Kirby în trecut, însă șansa de a desena unul a fost la fel de mare să treacă – așa cum a fost posibilitatea de a lucra pe un scenariu de către de neoprit Joe Casey. L-am înțeles pe Joe de mulți ani, precum și amândoi devotati ai regelui, precum și Kosmos-ul său, cu toate că Captain Success marchează primul nostru parteneriat, precum și prima noastră posibilitate de a ne bucura împreună. Înțelegeți forajul, soldații din zonă; Nu întrebați! doar cumpara!”

Succesul căpitanului, precum și previzualizarea Galactic Rangers Pagina 3.

Benjamin Marra (arborele de uz casnic hip hop): „A fost un vis pentru mine să desenez personaje, precum și idei produse de imaginația legendară a lui Jack Kirby. Contribuția uimitoare a lui Kirby la o cultură proeminentă este la fel de necunoscută, de majoritatea maselor, așa cum este de neegalat. Șansa de a produce ilustrații bazate pe chiar și pe o mică parte din conceptele sale este o onoare. Povestea lui Joe Casey mi -a amintit de ce îmi place să desenez benzi desenate. A fost la fel de distractiv ca am avut vreodată desen, precum și povești. Sper că vizitatorii vor putea să se conecteze cu povestea, precum și să simtă distracția pe care am avut -o. Sper ca Joe să poată lucra împreună în viitor. Vreau să reproduc experiența cât mai de nenumărate ori, precum și o sarcină și mult mai bună cu cuvintele lui Joe, precum și ideile. Împărtășim un profund al anilor ’70Benzi desenate de la fantasticul Jim Steranko, precum și Paul Gulacy, care au fost moștenitorii conceptelor de benzi desenate ale lui Kirby, precum și estetică. ”

Dan McDaid (Jersey Gods): „Este o astfel de emoție să lucrezi din nou cu Joe Casey, precum și la una dintre cele mai ciudate creații ale lui Jack Kirby. Am primit o grămadă de benzi desenate de căpitan bătut de ziua mea, câțiva ani în urmă, precum și sunt benzi desenate de prim rang: vibranți, ambițioși … ciudat! Toate cuvintele pe care le -aș folosi pentru a -i explica Joe, apropo. Nu pot să cred despre un timonist mai fin pentru „Dreadnought: Tiger”, precum și am înțeles că pregătește ceva cu adevărat uimitor pentru această problemă specială. Contabilizați -mă, nu sunteți pregătit pentru lumea care vine. ”

Succesul căpitanului, precum și previzualizarea Galactic Rangers Pagina 4.

Jim Mahfood (Grrl Scouts): „Sunt un mare fanatic Kirby, așa că să lucrez la acest loc de muncă a fost cu siguranță o imensă emoție, precum și onoare pentru mine. Joe Casey, precum și eu am fost amici, precum și colaboratori de mult timp, precum și lucrul cu el este întotdeauna o aventură distractivă, precum și distracție. Cred că Jack Kirby ar aproba cu siguranță mulți! ”

Michel Fiffe (Copra): „Am avut o perioadă fantastică, desenând tânărul căpitan al lui Joe Casey în cel de-al doilea număr, unde suferă un anevrism galactic de crimă post-triplă. A ajunge să frece coatele cu câțiva dintre colegii mei de nivel superior a fost o onoare, așa că a fi o parte a Marelui Denofement este doar gravură. ”

Nick Dragotta (la est de Vest): „Jack Kirby a fost fruntea benzilor desenate. Joe Casey, împreună cu o listă scandaloasă de abilitate de la Fox la Fife la Simpson, precum și mult mai multe sunt aduse acestei tradiții. Captain Success este prim -planul. ”

Captain Success, precum și promoția Galactic Rangers #6.

Tradd Moore (All-New Ghost Rider): „Deși probabil că aș fi încântat să fiu inclus în orice tip de benzi desenate cu un titlu puternic precum Captain Success, precum și Galactic Rangers, Jack Kirby a produs acest lucru, așa că este mai ales un lucru mai ales Onoare fină pentru a fi inclusă. Joe Casey, Nathan Fox, precum și restul echipei nu sunt la fel de bine. Sunt încântat să contribuie la această serie interesantă. ”

Pentru artă, precum și mai multe informații, vă rugăm să vizitați:

Toronto Comicon 2022-Creatorii de benzi desenate independente Spotlight

pe măsură ce primăvara ajunge în America de Nord, la fel și întoarcerea evenimentelor în persoană. Și anume, convenții personale, cum ar fi Toronto Comicon la Fan Expo. Este începutul sezonului convenției, începând cu comiconul din Toronto, care acționează ca un precursor al unuia dintre cele mai mari evenimente din Canada, Fan Expo. Astfel de evenimente nu sunt doar distractive pentru studiourile de film și celebritățile cu privire la promovarea conținutului lor, ci și esențiale pentru creatorii independenți de benzi desenate. Sunt evenimente precum acestea în care creatorii auto-publicate sau indie obțin expunere și construiesc o bază de fani. Am avut ocazia să vorbesc cu unii dintre creatorii de benzi desenate din Comicon 2022 din Toronto pentru a vorbi despre motivul pentru care aceste evenimente sunt atât de importante. Consultați ce au de spus acești creatori de benzi desenate independente și asigurați -vă că le susțineți activitatea.

Creatorii de benzi desenate Toronto Comicon 2022 au ieșit în drove

Imagine prin ilustrații grachow.

Fiind prima convenție personală pentru sezon în Canada, Toronto Comicon de la Fan Expo a fost surprinzător de ocupat. Hoardele tipice de cosplayers și oaspeți celebri au făcut evenimentul special și distractiv pentru întreaga familie. Dar pentru creatorii independenți de benzi desenate, evenimente precum acestea sunt o modalitate de a face rețea și de a -și promova munca în masă. Este un eveniment al companiei, în numeroase moduri pentru mulți dintre creatorii cu care am vorbit. Pentru a afla cum a fost acest eveniment din perspectiva fanilor, consultați piesa de revenire la convenții personale pe care colegul meu și partenerul comic contor în crimă, a scris Meghan Hale. Pentru a afla cum este convenția pentru creatorii indie, citiți mai departe.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 secunde de 12 minute, 40 de secunde

Trăi
00:00
12:40
12:40

O mulțime de creatori de benzi desenate din Comicon 2022 din Toronto au convenit că convențiile în persoană sunt o modalitate excelentă de a sensibiliza proiectele lor. Dar este și pâinea și untul lor. Keith Grachow a fost scriitor și dezvoltator de benzi desenate în industrie în ultimii 10 ani. Grachow se concentrează pe povești pentru copii, dar și numeroase alte tipuri de ilustrații și cărți. El comentează despre modul în care pandemia l -a afectat ca dezvoltator și cineva care face acest lucru pentru a trăi. Keith privește, de asemenea, partea strălucitoare care i -a fost închisă.

„Din fericire, în ultimii 2 ani am lucrat înainte de pandemie, așa că aș putea continua să lucrez pe tot parcursul, ceea ce a fost un zeu. Cu siguranță, faptul că nu avem spectacole sau semnături de carte ne -au afectat puțin viața. … Este foarte grozav să te întorci de fapt la spectacole. și să văd oamenii în persoană și să le arătăm toată noua muncă pe care am creat -o în acei 2 ani. ” – Kieth Grachow. Toronto Comicon 2022; Ani comici

Creatorii independenți de benzi desenate se bazează pe evenimente în persoană

Imagine prin Sigma Comics.

Una dintre cele mai interesante cărți de benzi desenate la Toronto Comicon la Fan Expo din acest an a fost Calico. Cartea se referă la un vigilent violent pentru a aduce abuzatori de animale în justiție. Cartea de benzi desenate în sine are o lucrare de artă remarcabilă de Javier Orabich, iar povestea dezvoltatorului H. H. German are un pic de un unghi de războinic al justiției sociale. În timp ce benzile desenate este destul de grafică, ideea pare să fie transmiterea adevăratelor orori ale abuzului de animale. Editorul, Sigma Comics, fondat de german, folosește benzile desenate pentru a sensibiliza abuzul de animale și pentru a determina cititorii să sprijine fundațiile împotriva acesteia. Este o cauză foarte demnă. Când am vorbit cu Germania, comentariile sale despre cât de esențiale sunt convențiile personale precum Toronto Comicon la Fan Expo pentru el, au fost foarte pasionate.

„Obținerea cărții către oamenii în persoană este foarte esențială, mai ales dacă sunteți un indie. … Nu avem bugetele de mai multe miliarde de dolari pe care le au Big 3. Marvel, DC și Image. Poate credeți că oamenii știu despre comicul tău, dar nu. Vino la Comic Contra. Scutură niște mâini. spune poveștile. Și puțin câte puțin veți avea mult mai mulți oameni care vor învăța despre comicul tău. Este cel mai bun mod, după părerea mea. – H. H. German, Toronto Comicon 2022; Ani comici

Toronto Comicon la Fan Expo este doar unul dintre numeroasele evenimente

Imagine prin mass -media în altă parte

În timp ce conferința casual se poate gândi la convenții mai mari de benzi desenate, cum ar fi San Diego Comic-Con, așa cum dezvăluie locul pentru marele trailer al filmului de benzi desenate. Sau panourile Big Hall H cu întreaga distribuție a Universului Cinematic Marvel fiind drăguță unul cu celălalt. Dar spiritul original al convențiilor precum Toronto Comicon 2022, este ca o expoziție pentru artiști, creatori, scriitori și alți creatori care să -și prezinte opera. Pentru a conștientiza mica lor companie creativă pentru a obține mult mai mult sprijin și a ajunge la public și demografic, este posibil să nu poată forma camera de redactare sau biroul de artă.

Pentru mine, a fost un tratament care a vorbit cu creatorii de benzi desenate independente, care sunt pasionați de munca lor și în numeroase moduri spun povești noi și originale. Și în moduri cu adevărat neașteptate. De exemplu, George Todorovski din altă parte mass-media este un scriitor și artist auto-publicat. Lucrările lui Todorovski înÎndepărtați un nou roman grafic, Zero Point și cartea. Ceea ce este distinct despre Todorovski, este că, în carte, care este o antologie a poveștilor, el folosește diferite stiluri de artă pentru fiecare poveste. Așadar, în timp ce unul ar putea fi un stil de realism Frank Miller-esque Gritty, altul este un peisaj de artă digital lustruit. Am fost cu adevărat impresionat, cu cel mai recent, zero punct, oferindu -mi vibrații lui George Perez.

Consultați toți acești remarcabili creatori de benzi desenate din Toronto Comicon 2022 la linkurile din acest articol.

Ești un aspirant creator de benzi desenate, scriitor, artist? Considerați că convențiile în persoană sunt o sursă viabilă de promovare a activității dvs.? Spuneți -ne experiența dvs. cu convențiile de benzi desenate în comentariile de mai jos.

Imagine prezentată prin Sigma Comics.

Nu, Ben Affleck nu revine să joace Batman pentru HBO Max (probabil?)

Există o mulțime de motive pentru a spune că în prezent trăim în vremuri nebune. Un motiv (foarte mic) este faptul că lucrurile care au fost rezonabile și educate au crezut că nu sunt posibile să fie foarte posibile. Unul dintre aceste lucruri a fost campania de fani pentru Warner Bros. să lanseze Snyder Cut of Justice League. Chiar ne -am gândit că cea mai bună filmare pe care am avut -o de a vedea acel film a fost printr -un documentar despre acesta. Cu toate acestea, datorită combinației distincte de HBO Max, fiind un concurent care urmează în Streaming Wars și focarul Covid-19, vine Liga Justiției lui Zack Snyder. Așadar, acum, când povești precum Michael Keaton fiind în discuții pentru a juca Batman din nou Break, le luăm puțin mai în serios. Cu toate acestea, ca reacție la zvonurile recente ale mătușilor și prietenilor „Scooper”, Ben Affleck practic nu se va întoarce pentru a juca Batman pentru HBO Max și „Snyderverse”.

Întrucât au început să circule zvonurile despre plecarea lui Affleck, zvonul că va reveni la rolul a urmat curând. Mulți recent, zvonul a început să circule că HBO Max este all-in pe DC Snyderverse, atât de mult, încât l-au convins pe Ben Affleck să se întoarcă pentru a juca Batman. Deși este foarte improbabil, acest lucru nu este tocmai imposibil. Așadar, există o mică șansă (mai ales în acest timp de incertitudine pentru fiecare industrie) că HBO Max și Affleck au elaborat un fel de afacere. Vom încerca acest lucru mai târziu.

Cu The Batman pe Matt Reeves, și Robert Pattinson jucând eroul (nu neapărat a), nu are sens ca Ben Affleck să se întoarcă într -un mod major. De două ori, având în vedere declarațiile publice ale actorului despre motivul pentru care a părăsit rolul.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 secunde de 12 minute, 40 de secunde

Trăi
00:00
12:40
12:40

De ce probabil că Ben Affleck nu va reveni să joace Batman pentru HBO Max

Imagine prin Warner Bros.

Știm cu toții că actorii nu sunt neapărat Truvellers în timp ce se află într-o călătorie de presă pentru un film, mai ales atunci când se referă la activități din culise. Cu toate acestea, în timpul călătoriei de presă pentru filmul său The Way Back, actorul recent sobru în viața reală a explicat efectul pe care l -a luat slujba. El le -a spus reporterilor că un prieten l -a avertizat că, dacă a regizat versiunea lui Batman, a fost ca ceea ce a trecut în Justice League, el s -ar bea singur la moarte. Într -un videoclip ulterior de la GQ, Affleck spune că și -a „pierdut” „pasiunea” pentru personaj și film. El a spus că persoana care face un film Batman ar trebui să se simtă ca „este cel mai sălbatic vis al lor” și nu a fost visul său cel mai sălbatic.

Citind între rânduri, ar trebui să remarcăm cum spune că îi place să lucreze la Batman v. Superman, dar nu la Justice League. Geoff Johns, un veteran de benzi desenate DC de multă vreme, și Zack Snyder au creat amândoi universul extins DC sau filmele cu o continuitate comună. Affleck nu are altceva decât laude pentru viziunea lui Snyder asupra personajului. Cu toate acestea, Bruce Wayne este chinuit, întunecat și se ocupă de inadecvarea sa ca un criminist, având în vedere vârsta și sosirea lui Metahumans. Este posibil să -l pășească pe această viziune. De asemenea, este posibil ca problemele fictive ale lui Bruce Wayne să exacerbeze problemele din lumea reală pe care a trecut-o Ben Affleck. În orice caz, nu are sens ca Affleck să se întoarcă. În prezent lucrează la o serie de proiecte ca actor, regizor și (pentru ultimul duel) scriitor.

Desigur, este posibil ca Affleck să se întoarcă, mai ales dacă este doar pentru un cameo. (El a făcut un cameo de ultimă oră în Jay și Silent Bob reporniți, care s-a ridicat la munca unei zile.)

Cum funcționează unele dintre aceste „scoopers”

Imagine prin Marvel Home Entertainment, cât și DC Comics

Înainte de a scrie pentru anii comici, am lucrat ca reporter care acoperă polițiști, politici, războaie și cultură. Am aflat rapid că sursele au propriile lor motive pentru a vorbi cu noi și acest lucru este valabil și pentru raportarea divertismentului la domiciliu. Un reporter este la fel de bun ca sursele lor. Oamenii de la meserii precum The Hollywood Reporter, Variety, TheWrap.com și Deadline.com lucrează la instituții cu standarde jurnalistice convenționale. Unele alte puncte de vânzare și scoopers independenți pot săpa povești reale, dacă sunt pregătiți să facă treaba.

Cu toate acestea, alții fac doar ghiciri educate pe baza unei înțelegeri a modului în care funcționează compania. Vor posta rapoarte vagi despre filme despre care oricine ar putea suspecta în mod rezonabil studiourile discutate.

Permiteți -mi să vă dau un exemplu:

Pot raporta cel mai bine aici că, potrivit „Surselor mele”, atât Marvel, cât și DC dezvoltă fiecare o serie de filme bazate pe personaje niciodată adaptate pentru film, cu o continuitate partajată.

Acum, în acest caz, sursele mele sunt o cunoaștere generală liberă a modului în care aceste majore studiouri de film vizează proprietăți de supereroi. Dacă Warner Bros. și Disney vor să păstreze povești de supereroi populare cu publicul de film, nu ne pot oferi repornirea după repornirea aceluiași personaj. (Atunci, din nou, poate pot vedea: Spider-Man și Batman.) Desigur, scoopers nu își păstrează în mod obișnuit RE-ulporturi atât de vagi sau evidente. Mai degrabă, ei speculează despre ce personaje ar putea apărea pe ecran pe baza a ceea ce știm deja. Este un pariu sigur că, dacă vor face un film Flashpoint care include Thomas Wayne Batman, Jeffrey Dean Morgan îl va juca.

De exemplu:

Pot raporta că „sursele mele” îmi spun că Warner Bros. a discutat despre faptul că l -a adus pe John Stewart în viitoarea serie HBO Max Green Lantern.

Imagine prin DC Comics

În acest caz, sursele mele sunt cunoașterea faptului că o serie de Lanterne Verde este în curs de dezvoltare pentru HBO Max și faptul că atât Marvel Studios, cât și Warner Bros. sunt dornici să prezinte o listă mult mai rasială și culturală de supereroi. Din nou, dețin zero cunoștințe de primă mână în acest sens, dar este ceva cu care orice ghicitor educat ar putea veni și, eventual, să fie adevărat. (Și asta dacă le pasă de faptul că este posibil să fie adevărată.) Faceți destul de mult acest tip de „rapoarte” și ajungeți să -i cuți pe câțiva pe baza legii mediilor.

Când se referă la Ben Affleck să nu revină să joace Batman, în special pentru doar HBO Max, fac una dintre aceste ghiciri educate. Având în vedere ceea ce știm despre cât de protectoare sunt DC și WB despre Batman, probabil că nu ar dori să aibă mai multe lister-uri A care joacă The Dark Knight. În timp ce evaluarea viitoare a multiversului este în cărți, este puțin probabil ca acestea să fie bine, cu două francize Batman din lista A care vor merge în același timp. De asemenea, actorul pare că este bine și a terminat cu adevărat cu rolul. Cu toate acestea, există scuturi care promit că este o afacere terminată și există și alții care spun că nu este o șansă. Depinde de tine să îți dai seama ce crezi și cât de multă greutate pentru a da zvonul.

Totuși, ultimii ani au arătat că nimic nu este imposibil. Au primit Harrison Ford înapoi pentru două noi filme Star Wars la sfârșitul anilor 70! Nimeni nu poate spune că Ben Affleck nu va mai dona niciodată batsuit -ul sau nu va mai juca pe Bruce Wayne. Dar banii deștepți spun nu în curând.

Tu ce crezi? Sunteți de acord că Ben Affleck nu va reveni pentru a juca Batman pentru HBO Max? Spuneți -ne ghicirile și speranțele dvs. sălbatice educate în comentariile de mai jos.

Imagine prezentată prin Warner Bros.

David Ramsey, în noul spectacol CW, numit „Justice U” care se întoarce ca John Diggle

cu vestea că CW este disponibil de CBS, precum și de Warner Bros., am fost pregătiți să anticipăm sfârșitul săgeată. Cu toate acestea, oamenii de la Warner Bros. TV nu împărtășesc îngrijorarea noastră că CWVERSE OF DC Comics show -uri se va încheia. Unul dintre originale se întoarce pentru a conduce un nou spectacol cu ​​tineri eroi, precum și revine la o serie obișnuită! David Ramsey, care l-a jucat pe John Diggle tipul din dreapta lui Oliver Amell, Oliver Queen/Green Arrow, lucrează cu CW, dar încă o dată la un nou spectacol numit Justice U.

Îndepărtăm ceea ce înțelegem despre Justice U, precum și de asemenea, auzim de la Diggle însuși despre ceea ce indică faptul că se întoarce la CW, precum și poveștile DC Comics.

Despre ce este noul spectacol CW al lui David Ramsey?

imagine prin intermediul CW

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 secunde de 12 minute, 40 de secunde

Trăi
00:00
12:40
12:40

Potrivit descrierii oficiale, Justice U va respecta John Diggle ca „se îmbarcă pe un nou obiectiv de a recruta cinci tineri metahumani la sub acoperire online ca primii studenți la o universitate prestigioasă. Acolo el va supraveghea educația lor, precum și le va antrena pentru a fi eroii de mâine. ” Pare un pic ca X-Men sau ceilalți supereroi de la CW-la-școală moșteniri. Spectacolul va lua locația în Arrowverse, cu toate acestea nu există informații despre care au recrutat cinci metahumani. Deci, am putea vedea membrii Young Justice venind la CW? Dick Grayson (interpretat de Brenton Thwaites) există deja pe titanii HBO Max, cu toate acestea, am văzut personaje DCEU de la HBO Max apar în spectacolele CW (de exemplu, legendarul dilemă pe Pământuri nelimitate). Deci, va trebui să așteptăm și să vedem!

În Arrow, Ramsey a început ca garda de corp a lui Oliver Queen, precum și mai târziu partenerul său pe Team Arrow. Ca „Spartan”, a sfârșit prin a fi o parte integrantă a combaterii în crimă, precum și a rezolvării problemelor. El a făcut o serie de apariții în episoade crossover, precum și în alte spectacole CW. Odată ce săgeata s -a încheiat, fanii nu erau siguri ce s -ar întâmpla cu personajul lui Ramsey, deși a făcut o serie de apariții în spectacolele CW încă din recent.

Într -un interviu cu Insiderul de supereroi al lui Siriusxm, Ramsey a vorbit despre ce a fost un personaj excelent John Diggle:

„Cred că John Diggle este cineva pe care îl admir extrem de mult, personal. Personal, cred că este cel mai probabil unul dintre cei mai devotați, precum și oameni sinceri, precum și oameni dedicați, cel mai probabil s-ar putea să satisfaceți vreodată în ficțiune, precum și non-ficțiune. Există asta. Fără a obține la fel de înalt falutin despre toate, cred că este un personaj excelent pentru a aspira să fie. El a fost excelent pentru a se aprofunda. El a lărgit în metode pe care nu le -am anticipat. El a fost repede un personaj care de la pilot ar fi putut fi ucis sau scris, precum și doar tipul de a fi continuat să crească, precum și să se încânte de fani, precum și oameni au căzut ca cu tipul.

„Nu sunt utilizat la niciun tip de acest lucru. Nu sunt utilizat la asta. Nu sunt utilizat pentru oamenii care te opresc pe stradă sau oamenii care doresc să facă fotografii sau chiar interviuri de acest fel. Este încă ciudat pentru mine. Întregul fenomen al lui Arrow și Oliver Queen, precum și John Diggle, precum și Felicity Smoak, toate aceste personaje, este încă un pic dezamăgitor pentru mine exact exact cum s -a întâmplat această magie. Într -un anumit grad, va fi în continuare cu mine, oricât de la fel de anumite grade, piesele care nu sunt, îmi va lipsi. ”

Se pare că Ramsey este extatic să -l păstreze pe John Diggle, precum și să sperăm că Justice U va face doar asta. Justice U provine de la producătorul de co-executiv al lui Superman și Louis, Michael Narducci, precum și producătorul executiv Zoanne Clack (Anatomia lui Grey). Berlanti Productions va crea seria în asociere cu Warner Bros. Television. Greg Berlanti, Sarah Schechter, David Madden, precum și Geoff Johns vor crea executiv împreună cu Narducci, precum și Clack. Pe lângă faptul că a jucat în emisiune, Ramsey va direcționa și pilotul.

Nu există nicio dată de lansare pentru Justice U, cu toate acestea, bucurați -vă de acest domeniu pentru mult mai multe actualizări despre John Diggle, precum și despre Arrowverse!

Ce credeți despre David Ramsey în rolul lui John Diggle în noul spectacol CW Justice U? De asemenea, ești extatic să -l vezi revenind? Credeți că va ajunge să fie Lanterna ecologică Arrowverse? Să înțelegem în comentariile de mai jos!

Imagine prezentată cu ajutorul ScreenGrab

Noile lansări în magazin pentru miercuri, 22 iulie 2020!

Această publicație este depusă sub:

Pagina principală evidențiază,
Lansări noi,
Știri despre magazinul cu amănuntul Westfield

Joker War începe oficial în Batman #95

DC ComicsAction Comics #1023AMETHYST #4 (din 6) Batgirl #47Batman #95Batman Beyond #45Batman Beyond Volume 7 Primul zbor TPBOOKS OF MAGIC #21Detective Comics #1024DC Portofoliu de poster Stanley Artgerm Lau TP Vol. 2flash #758flash: United they Autumn tpgreen Lantern Eco Eco Arrow: Zona Eroilor care călătoresc Hchouse of Secret the Bronz Age Omnibus Volume 2 HCJoker Harley Criminal Sanity Trick #1 Justice League Dark #24Last God #7shazam #13 Wonder Lady tradițional 3D FOAM BAG Clipswonder Clipswonder Clipswonder Clipswonder Clipswonder Clipswonder Clipswonder Clipswonder Clipswonder Clipswonder Clipswonder Clipswonder Clipswonder Clipswonder Clipswonder Clipswonder # cu anii HC

Marvel ComicsAmazing Spider-Man: Sins Rising Prelude #1Avengers de Jason Aaron TP Vol. 6: Starbrand Reborndardevil #21EMPYRE #2 (din 6) empyre: Avengers #1 (din 3) Empyre: X-Men #1 (din 4) Eternals de Kirby Total Collection TP tradițional DM Variantfcbd 2020 Spider-Man Venom #1Hellion #2Lords De empyre: împăratul Hulkling #1miles Morales TP Vol. 3: Business BusinessNew Mutants #11SDCC 2020 Marvel Gallery PS4 Fit nefavorabil Spider-Man PVC Statuestar Wars Medicul APHRA #2Star Wars Crește Kylo Ren #1 (din 4) Academia a 4-a Prinstrange #1 2nd Printingvenom de Donny Cates TP Vol. 4: Venom Islandwolverine #3Wolverine TP: Arma X (imprimare nouă) X-Force de Benjamin Percy TP Vol. 1x-men uimitor patru #4 (din 4)

Image ComicsBirthRight #45Bliss #1 (din 8) Chu #1death sau glorie #11decorum #3die #12east of West TP Vol. 10LOW #23MIDDLEWEST #18 (Numărul final) Monstress #29Nomen omen #7 (din 15) Oliver TP Vol. 1sonata #11Tartarus #4

Boom! Angel & Spike #12folklords tpmighty Morphin Power Rangers: Beyond the Grid Tpower Rangers: Ranger Slayer #1wicked Things #3Wynd #1 (din 5) 2nd Printingwyd #2 (din 5)

Dark Horseblacksad Colected Stories TP Vol. 1 TPTALES din Regiunea Harrow Tpusagi Yojimbo #10

Dynamitegeorge RR Martin: A Clash of Kings #5Green Hornet #1red Sonja #17Vengeance of Vampirella #9

Idwcanto & Clockwork Fairies One-shotdungeons & Dragons: Days of Endless Experience TPG.I. Joe A Genuine American Hero: Total Silensesonic the Hedgehog #29star Trip Anul Five TP Vol. 2: Wine-Dark Deepstar Wars Adventures #32TMNT Legends Metropolitan #25Transformers #21

Alte editori de benzi desenate gigantice de benzi desenate TPBAD #5Billionaire Island #3 (din 4) Canopus #4Carson of Venus Realm of Dead #2Departamentul de teorii uimitoare TP: Gauld StripdeVil este parte Timer Light Book Sc Vol 16fcbd 2020 Dark Ark Instinctfcbd 2020 Orizont Zero Dawnfcbd 2020 Valiant 2020 an de eroi Specialg Fan #127HiTHIRiJIME My Hero Gn Vol. 7KIDZ #5MAN care a efectuat timpul #4Resistance #3 (din 6) Rose of Versailles Gn Vol. 2SDCC 2020 GADZILLA GALERIE BURNING GODZILLA PVC STATUEVENEVEN SINS DOARDELĂ GN VOL 38SNOWPIERCER TP: Explorersspace Bear Original Gjn Hcstar Wars Mandalorian: The Kid Speaking Plushunrig HC Gnvlad Dracul #1 (din 3) Lumea Archie Jumbo Comics Digest #100Zombie Trampaș continuu #70

Ron Livingston a distribuit ca Henry Allen, tatăl lui Barry în The Flash

Unul dintre cele mai dificile lucruri despre un film sau serial de televiziune de lungă durată este castingul. În Liga Justiției, de exemplu, Billy Crudup îl interpretează pe tatăl lui Flash, Henry Allen. Cu unele probleme de programare, însă, acest rol a devenit vacant. Din fericire, știm că Barry Allen nu va merge fără tată în următorul film din 2022. Ron Livingston este distribuit ca Henry Allen pentru viitorul film Flash. Cu rolul confirmat de cei implicați, cum se potrivesc spațiul de birouri și un milion de actori Little Things în rol? Să vorbim despre rolul crescut pe care Livingston îl va juca în DC Film Universe.

Ron Livingston a distribuit Henry Allen pentru a înlocui rolul tatălui în The Flash

Credit de imagine: Warner Bros.

Tatăl unui supererou ar putea să nu pară un rol important într -un film cu supereroi. În legătură cu Flash, rolul lui Henry Allen este de fapt oarecum important. În timpul unei alergări în benzi desenate, Henry este legat de moartea partenerului său care a dus la o condamnare greșită a omorului. Acest lucru duce la o poveste care se așteaptă să fie explorată în următorul film. După cum a raportat Variety și confirmat de The Hollywood Reporter, Ron Livingston a fost distribuit ca Henry Allen pentru film. Billy Crudup a ieșit din rol din cauza planificării conflictelor cu sezonul doi al emisiunii de dimineață de pe Apple TV+.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 secunde de 12 minute, 40 de secunde

Trăi
00:00
12:40
12:40

Livingston se alătură lui Ezra Miller și Maribel Verdu, care vor juca Barry și, respectiv, Nora Allen. În ciuda unor incertitudini în a juca din nou Batman în filmul Flash, Michael Keaton este și pe Rollcall. Bruce Wayne, actualul DCEU, Ben Affleck, va reveni și ca Batman. Timele și universuri multiple se încadrează în călătoria lui Barry pentru a încerca să evite moartea mamei sale.

Rolurile recente ale lui Livingston se aplecă în natură emoțională și dramatică. Numeroasele sale lucrări recente sunt un milion de lucruri mici pe ABC, un spectacol asemănător cu acest lucru este în ton. În general, Livingston este respectat pe scară largă la Hollywood și printre fani. Actorul s -a ridicat la faimă ca om de frunte în spațiul de birou de cult. De asemenea, a primit o nominalizare la Globuri de Aur pentru Band of Brothers.

Data de lansare curentă pentru Flash este 4 noiembrie 2022. Dacă aveți probleme în așteptare, atunci vă reduceți timpul cu o dezbatere distractivă Snyder Cut. Consultați cel mai recent podcast pentru Anii Comic, unde vorbim despre tăierea Snyder.

Credit de imagine prezentat: „Un milion de lucruri mici” pe ABC

Deadman: The National Pastime

Acest post este depus sub:

Pagina principală evidențiază,
Interviuri și coloane

KC Carlson la un joc de baseball. Sincer.

O coloană KC de KC Carlson

(Notă: Acesta nu este titlul real al cărții despre care vorbesc astăzi. Vom ajunge la asta mai târziu.)

Deadman de Kelley Jones: Colecția completă

Am avut una dintre acele săptămâni în care un subiect de coloană nu mi -a apărut imediat în cap. (Fac asta de aproximativ 10 ani acum, așa că se întâmplă din când în când. Primul a fost vorbind despre The New Deadman de Kelley Jones: Colecția completă, care va avea loc în august, dar fiind solicitată acum.

De ce m -a amuzat asta? Ei bine, Roger nu ar fi putut cunoaște (și nu), dar miniseria originală de format de prestigiu pe care le colectează acest volum-Deadman: Love After Death #1-2 de Mike Baron și Kelley Jones-a fost, de asemenea, primul meu profesionist în imprimare Credit editorial DC. (În calitate de redactor asistent. Șeful meu, Richard Bruning, a fost redactorul propriu -zis.) Rotunjirea rapoartelor de credit pentru serie, coloristul Les Dorscheid a lucrat anterior cu Richard la mai multe proiecte de benzi desenate capital, inclusiv Nexus, The Badger și Whisper. Bruning, Baron, Dorscheid și eu (toți foștii sau actualii Wisconsinite) au fost (relativ) au ajuns recent la DC. Asta l -a făcut pe Kelley omul ciudat să iasă printre toți cei de brânză din SUA. Cu siguranță părea să se potrivească bine.

Întrucât acest lucru a fost practic în urmă cu 30 de ani, nu -mi amintesc toate detaliile, dar iată câteva lucruri pe care le amintesc: Richard a avut un punct de manipulare a baronului, ceea ce avea sens pentru că era deja obișnuit cu numeroase aspecte ale sale. Cel mai semnificativ, dintre care, cel puțin în acel moment, a fost că Baron încă își scria scenariile în Longhand, iar penibilitatea lui nu a fost atât de grozavă. Scripturile lui Baron au fost de obicei făcute pe plăcuțe legale, așa că, ocazional, am primi un pachet FedEx doar cu un pachet legal pachetat de scrawl. Nu-mi amintesc dacă mi s-a cerut să retipeze scenariul pentru artist și scrisori-poate de aceea au fost două scrisori diferite alocate serialului de prestigiu cu două probleme (atât Todd Klein, cât și Ken Bruzenak, niciuna nu a avut nimic pentru Termină cu Wisconsin, din câte îmi dau seama).

(Știi, Deadman: Dragostea după moarte a fost un exemplu atât de timpuriu al acestui format „de lux”, nici măcar nu sunt sigur că a fost numit „format de prestigiu” încă.

Originea „redactorului băiat”

Action Comics Weekly #625 Cover de Eduardo Barreto

Munca mea principală în această serie a fost să -l mențin pe artistul Kelley Jones în buclă și să -l dau cu ușurință când au apărut termenele. În curând mi -am dat seama că, indiferent de ce oră din zi sau de noapte am sunat, a existat întotdeauna un joc de baseball în fundal, fie la TV, fie la radio. (Cu siguranță nu puteam spune care.) Nu eram foarte fani de baseball la acea vreme, văzând că iubitul meu pui din Chicago se destramă complet în fiecare sezon când eram copil. )

Cea mai bună parte a apelului lui Kelley cel puțin o dată pe săptămână a fost ravagii cu privire la cele mai recente lucrări de artă pe care le -a trimis. Înainte de a începe să lucrez la DC, singura artă originală pe care am văzut -o a fost la convenții comice și a fost de obicei în afara gamei mele de prețuri . Este posibil ca opera de artă a lui Kelley să fi fost printre primele lucrări de artă de benzi desenate pe care am ajuns să le țin în mâinile mele. Nu am obiective artistice, dar am petrecut mult timp studiind munca lui Kelley. Era timpul foarte bine petrecut.

Deadman: dragoste după moarte #1

Singurul mic blip pe care l -am avut în serie a fost că Richard și cu mine a trebuit să refuzăm câteva schițe de copertă inițiale de Kelley. El trimisese câteva schițe care erau destul de provocatoare – gândindu -se pe bună dreptate că sunt în conformitate cu ceea ce se întâmplă în interiorul cărții. Deoarece acesta a fost unul dintre cele mai vechi titluri „sugerate pentru cititorii maturi”, nu totul a fost elaborat cu privire la specific ceea ce a însemnat de fapt acest lucru. Îmi amintesc că oamenii din DC Marketing sunt neplăcute cu unele dintre imaginile de copertă pe care Kelly le -a trimis inițial. Nimeni nu a considerat anterior că poate standardele erau diferite între arta interioară și ceea ce se afla pe copertele cărților.

Nu am fost prezent la orice au fost aceste discuții cu ușile închise, deși eu am fost cel care a trebuit să încerce să discute cu Kelley de ce a trebuit să modifice desenele originale de copertă. Ceea ce s -a descurcat destul de bine, întrucât copertinele revizuite erau încă destul de provocatoare – dar i -au făcut cu succes pe directorii nervoși ai DC un pic mai puțin nervoși.

Cumpărați această carte … sau Deadman Wiil Die !!!

Deadman: Exorcism #1

Această nouă colecție, redenumită Deadman de Kelley Jones: Colecția completă, se bazează în cea mai mare parte pe o carte anterioară (acum în afara tiparului), numită Deadman: Lost Souls. Amândoi colectează Deadman: Love After Death #1-2 (1989) și Deadman: Exorcism #1-2 (1992), atât de Mike Baron, Kelley Jones și Les Dorscheid. Această nouă colecție completă adaugă, de asemenea, poveștile „Falss Grave” de la Baron, Jones și Tony Dezuniga de la Acțiune Comics Weekly #618-621 și 623-626. (Mai multe despre acest lucru de mai jos.) Ambele colecții împărtășesc aceeași copertă Deadman de Kelley Jones. Deadman de Kelley Jones: Colecția completă este de 272 de pagini, disponibilă la sfârșitul lunii august și este foarte recomandată de mine. (Chiar dacă editorii asistenți nu primesc redevențe sau taxe de reimprimare. Shucks!)

Am văzut că DC face acest lucru foarte mult în ultima vreme-obținând unele dintre colecțiile lor vechi și extraordinare pe rafturile de cărți-și multe dintre ele sunt fortificate cu povești suplimentare sau materiale care nu au fost colectate anterior. Colecția recentă Legionnaires (colectarea atât a legionarilor, cât și a legiunii de super-eroi de la zero probleme înainte și de a prezenta lucrări ale lui Mark Waid, Tom McCraw, Tom Peyer, Lee Moder, Jeffrey Moy și alții) au adăugat despre cinci probleme suplimentare la ceea ce a fost ( acum oop) colecție originală. (Și hei, am editat întregul volum! Și am vorbit despre asta aici.) Este o tendință bună, cu excepția cazului în care sunteți complestist și încheiați copii ale ambelor versiuni.

_______________________________________

KC Carlson este jenat să spună că acum își dă seama acum (aproximativ 30 de ani mai târziu) că Deadman: Love After Death nu a fost prima poveste Mike Baron/Kelley Jones Deadman. „Faptul de mormânt” serializat a fost mai devreme un pic. Deși am citit săptămânal primele probleme ale Action Comics când eram încă în Wisconsin, după ce Richard a primit avantajul să mă angajeze, viața mea a devenit un vârtej de a-mi pune toate lucrurile în depozitare în Wisconsin, găsind un loc în care să trăiesc în NYC (prăbușindu -se pe canapeaua lui Bruning timp de câteva luni până când s -a întâmplat acest lucru), introducând toate lucrurile mele în noul apartament, să -mi dau seama de oraș (și de metrou și de autobuze și de unde să mergi sau să nu mergi), precum și câteva miliarde alte lucruri. În esență, nu am avut timp să citesc nimic dincolo de ceea ce am fost implicat direct … și nimeni nu s -a întâmplat să menționeze acele benzi desenate de benzi desenate de acțiune. Yikes. Nu pot să cred că s -a întâmplat asta. Ei bine, acum aștept cu nerăbdare această nouă colecție și reimprimarea pentru prima dată a acestei prime povești Baron/Jones Deadman!

Westfield Comics nu este responsabil pentru lucrurile mut pe care le spune KC. Mai ales acel lucru care te -a iritat cu adevărat. Am aflat, de asemenea, doar că iritarea nu este ceea ce fac fermierii pentru culturile lor. cine stia?

Cumpărare

Deadman de Kelley Jones: Colecția completă

Copertine clasice din baza de date Grand Comics.

Ghost Rider#1: Johnny Blaze, precum și Danny Ketch, egale cu Double the Vengeance

, în timp ce Robbie Reyes, cel mai nou Ghost Rider, servește pe The Avengers, Marvel nu a uitat de două dintre cele mai proeminente spirite ale Vengeance În 616, Johnny Blaze, precum și Danny Ketch. Le -am văzut apărând chiar aici, precum și acolo, cel mai recent în timpul evenimentului absolut de carnaval, însă acum se joacă în noua serie, Ghost Rider. Doar o problemă: este Ghost Rider, nu Ghost Riders, cerând întrebarea: Cine este vedeta acestei serii, Ketch sau Blaze?

Johnny Blaze este regele iadului?

Tocmai asta arată echipa de ani de benzi desenate! (Imagine: Ghost Rider #1, Marvel Comics)

A trecut puțin timp de când am atins baza cu Ghost Rider, cu toate acestea, acum Johnny Blaze a înlocuit -o pe Mephisto la fel de bine, precum și a condus asupra iadului. Deci, acesta este un tip de minunat. În calitate de nou rege, Blaze este agitată încercând să se asigure că demonii nu se vor escile pe pământ. Ed Brisson introduce un Johnny Blaze care este pozitiv în capacitățile sale, precum și încă mișto. Apoi îl satisfacem pe Danny Ketch …

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 secunde de 12 minute, 40 de secunde

Trăi
00:00
12:40
12:40

Danny Ketch, Theer Ghost Rider

Ochii mei fac asta dacă beau cofeină trecută la ora 17:00. (Imagine: Ghost Rider #1, Marvel Comics)

În timp ce Johnny Blaze este regele Ghost Rider al Iadului, Danny Ketch este un barman beat, care nu -și poate menține viața împreună, precum și încearcă constant să suprime spiritul răzbunării. A văzut suficient. Oamenii au murit în fața lui, precum și a fost finalizat cu afacerea cu supereroi. Dacă ar fi fost atât de ușor. Totuși, Ketch nu are prea multe opțiuni pentru a lupta cu demonii, chiar dacă înseamnă că faceți acest lucru:

Exact cum se simte burtica mea la fel de mult Chipotle. (Imagine: Ghost Rider #1, Marvel Comics)

Kudos pentru artistul Aaron Kuder cu privire la orice se întâmplă în acel panou imens – pare dureros, pentru demon.

Ce Ghost Rider, Blaze sau Ketch, ar trebui să avem încredere?

Alertă spoiler aici – ceva nu este mai degrabă corect. După ce a făcut Ghost Rider în burtica bitului demonului, Danny Ketch primește un mesaj de la mama sa moartă: Johnny Blaze se înnebunește de putere. Pe măsură ce primește acest avertisment, îl vedem pe Blaze, ca Ghost Rider, brutalizând un demon. Ne pregătim pentru un scenariu Ghost Rider vs. Ghost Rider, Danny Ketch împotriva lui Johnny Blaze.

Redactor-șef Joshua Patton când ne lipsește termenele. (Imagine: Ghost Rider #1, Marvel Comics)

Sau este doar Mephisto înșurubând cu ei.

Grad: Două degete înflăcărate în sus.
Ce ai crezut despre prima problemă? Nefericit în privința spectacolului Ghost Rider Hulu care nu merge mai departe? Încercați să vă dați seama exact cum să scoateți marcaje de motocicletă scorbite de pe aleea dvs.? Răspunde mai jos!

(Imagine prezentată: Ghost Rider#1, Marvel Comics)